Попмузика як частина масової культури орієнтується на смаки пересічних слухачів. При створенні цієї музики інструментарій зазвичай обмежується клавішними та ударними інструментами , електрогітарами й іншою електронною апаратурою. Вокальний стиль попмузики спрощений.
Попмузику створюють переважно з комерційною метою. Через засоби масової інформації вона стає частиною індустрії звукозапису та шоу-бізнесу.
Як відомо, багато зірок попмузики, наприклад Майкл Джексон, Мадонна та інші, стали відомими саме завдяки популяризації їхньої творчості а різних ЗМІ.
Попмузику не можна ототожнювати з популярною музикою загалом , адже це лише один з її напрямів.
Вітні Елізабет Г'юстон - одна з комерційно найуспішніших виконавиць в історії музики. Статус суперзірки закріпився за американською співачкою після виходу на екрани фільму "Охоронець" , у якому вона зіграла одну з головних ролей і виконала основні сінгли. Балада "I will always love you" (Я завжди кохатимо тебе) з кінофільму стала світовим хітом - "гімном кохання".
Співачка Мадонна.
Вищим зразком , який визначається рівнем популярності музичного матеріалу, в масах , є шлягер. Як правило, це розважальна пісня на любовно-ліричні тексти , що характеризується шаблонністю як у музичному , так і в поетичному плані. Вона має яскраві , легкі для запам'ятовування деталі мелодики й аранжування , відповідає танцювальній моді або започатковує моду на нові танцювальні формули.
Це ще не кінець теми "Попмузика". продовжимо після канікул.
Слухайте музику. на канікулах (кому буде цікаво) послухайте шлягери зарубіжних виконавців.
Хочу привітати вас та ваші родини із усіма святами, які йдуть. Бажаю всім Перемоги, Миру,здоров'я та гарних канікул!!!
Посилання на онлайн зустріч: https://meet.google.com/jyu-gfdc-cxb
Характерною особливістю сучасного мистецтва є проник- нення масового розважального мистецтва в академічне і навпаки.
Одним з яскравих прикладів такого явища стала творчість відомого на весь світ французького гранд-оркестру під керівниц-твом Поля Моріа. Він аранжував інструментальні версії популярних пісень , створював сучасні обробки творів класичної музики.
Дорогі мої учні! Я вітаю Вас та ваших рідних із таким світлим святом! Бажаю Перемоги, Миру, натхнення! Бажаю всім об'єднання родин, здоров'я, та світлих днів.
Як циклічна форма соната сформувалася у творчості композиторів - класиків віденської школи: Й.Гайдна, В-А. Моцарта, Л.ван Бетховена. Вони написали чимало сонат для різних інструментів та камерно-інструментальних ансамблів.
Жанри сонати і сонатної форми відрізняються:
1)- гомофонно-гармонічний склад на відміну від поліфонічної музики;
2) - будова класичної сонати складається з трьох(інколи -чотирьох) частин, побудованих на контрасті.
3) - важливий наскрізний розвиток музики, цілісна драматургія циклу.
В українській музиці перші зразки класичної сонати створив Дмитро Бортнянський. За життя композитора їх виконували на клавесині, у наш час- переважно на фортепіано.
Музичні форми окремих частин класичної сонати бувають різними. Приміром , В-А. Моцарт у сонаті № 11 у першій частині замість звичного аллегро використовує форму варіацій , а у фіналі - форму рондо.
У варіаціях спочатку звучить основна тема, а потім - її відозміни.
Рондо передбачає такий тип композиції, в якій головна тема - рефрен - звучить не менше 3-х разів. Рефрен чергується з контрастними епізодами.
Фінал сонати Моцарта з назвою "Турецький марш"- написаний у формі рондо.
Оригінальною трактовкою сонатного жанру стала творчість литовського композитора і художника Миколаюса
Чюрльоніса. Прагнучи до синтезу мистецтв, він не просто написав різні сонати з програмними назвами (сонати сонця, моря, зірок, пірамід), а створив аналоги цієї музичної форми в живописі.
Запам'ятайте: Рефрен - у формі рондо - розділ, який чер-
Інтенсивний розвиток рокмузики сприяв виникненню рокопери. Цей музично-театральний жанр зберіг характерні для класичних оперних зразків номери - арії, дуети, тріо, хори танцювальні сцени. Музична мова рокопер пов'язана з використанням рокансамблю, а також класичного складу оркестру.
Одним із найвідоміших зразків жанру рокопери є "Ісус Христос - суперзірка" музика Ендрю, Ллойда Уеббера. Зміст твору відображає останні сім днів життя Ісуса очима Юди Іскаріота.
Ллойд Уеббер Арія Марії "Я не знаю, як мені кохати його".
Уривок з опери .
Однією з популярних українських рокопер є "Біла ворона" композитора Геннадія Татарченка за драматичною поемою Юрія Рибчинського. Її тема - подвиг Жанни Д'Арк , яка очолила свій народ під час Столітньої війни й пожертвувала життям заради його свободи і незалежності.
" Білі ворони "- це люди яскраві та неординарні особистості, не такі, як усі, являють собою досить рідкісне явище для історії , суспільства, власне, як і різновид білої ворони у природі.
Тема цієї рокопери є актуальною в усі часи , оскільки такі "білі ворони", як Жанна Д'Арк, є завжди, їм складно жити й нести свою високу місію в нашому житті , адже їх, намагаються зламати і зробити такими ,як усі.
У рокопері композитор поєднує музичні традиції оперного мистецтва та рокмузики (використання синтезаторів, клавішних інструментів, електрогітар, застосування естрадного, вокального та інструментального виконання).
Фрагмент з опери" Ти чуєш, любий мій".
Фрагмент з опери "Свобода".
Останні роки стала дуже популярною рокопера "Моцарт". Захоплива історія про великого композитора. Музика Жана-П'єра Піло, Олів'є Шультез.Рокопера"Моцарт" арія"Думати про нездійсненне". "Моцарт" "Бунтар". "Моцарт" "Бім-бам-бім-бум".
Фрагменти з рокопер часто стають дуже популярними серед шанувальників і поступово перетворюються на самостійні сольні номери, які часто звучать на естраді та в радіо- і телеефірах. Такою є пісня з рокопери "Юнона і Авось" Олексія Рибнікова "Я тебе не забуду, кохана".
Послухайте пісню і спробуйте заспівати разом з відеозаписом.
Запам'ятайте: Рокопера - музико - сценічний жанр, основою
Посилання на онлайн зустріч: https://meet.google.com/uch-jjpu-mhc
Тема уроку:"Джаз та класична музика".
Музика джазу вплинула на розвиток академічної музики, зокрема симфонічної та оперної. Джазові інтонації поступово проникли у твори композиторів - професіоналів у різних країнах світу.
Наприклад: Клод Дебюссі. Дитяча п'єса "Ляльковий кейк-уок" із циклу "Дитячий куточок".
Ігор Стравінський "Регтайм" для фортепіано тощо.
Нові можливості використання джазу в симфонічній музиці показав американський композитор Джордж Гершвін
"Рапсодія у блюзових тонах". (її іще називають "Блакитна рапсодія" або "Рапсодія у блакитних тонах").
Подивіться відео про Джорджа Гершвіна. Український джаз упродовж свого розвитку пройшов великий шлях. кардинально змінивши середовище свого побутування. В Україні багато талановитих джазових музикантів , яких знають не тільки на батьківщині, а й у світі. Серед них кримськотатарський гітарист Енвер Ізмайлов.
Інтонації джазу активно проникли і в українську академічну музику: джаз зазвучав на філармонійних майданчиках, він став складною сучасною музикою , елітарним інтелектуальним мистецтвом.
Мирослав Скорик .Джазові п'єси для фортепіано з оркестром , Олександр Саратський Сюїта №2 для фортепіано з оркестром.
Запам'ятайте:Рапсодія - музичний жанр, якому притаманна імпровізаційність "вільного висловлювання".
Читати підручник стор 173-178. Слухати музику, дивитися відео. Підручник тут
Перші виконавці джазу вчилися грати на духових інструментах самотужки. Вони невтомно експериментували, імпровізували. Тож в основі джазу лежить імпровізація.
Сенс джазової імпровізації полягає не в народженні нової музики, а в самому процесі її створення.
Зразки джазової музики - це інструментальні п'єси , які нагадують форму теми з варіаціями. Джазовий оркестр виконує основну музичну тему , солісти-імпровізатори по черзі варіюють її, а інші вступають у музичний діалог. Інструментами - соло переважно виступають духові - труба, тромбон, саксофон тощо.
Джазові колективи - джаз-бенди і диксиленди - складаються переважно з духових і ударних інструментів. Є оркестр , який виконує музику зокрема у стилі симфоджаз. У трубах і тромбонах використовують спеціальні пристрої - сурдини, які вставляють у раструб, вони змінюють тембр інструменту до невпізнаваності.
Послухайте: Дюк Еллінгтон "Караван".
Луї Армстронг "Hello, Dolly".
Із часом замість групи ударних інструментів з'явилась ударна установка ,на якій грає один музикант. До інструментального складу джазових колективів входить також фортепіано.Хто такий Луї Армстронг.
Послухайте:"Let My People Go".
Послухайте пісню: Музика і слова Маші і Насті Толма-чових."Весняний джаз".
Запам'ятайте: Джаз - вид професійного музичного мис-
тецтва , для якого характерні неакадемічні
засоби звуковидобування й інтонування,
імпровізаційний характер викладу мелодії
та її розробки, регулярна ритмічна пульса -
ція . підвищена емоційність.
Диксиленд - джазовий ансамбль раннього
новоорлеанського стилю ; різновид тради-
ційного джазу, який також називають "гаря-
чий джаз". Поєднує риси маршів духових
оркестрів, регтайму, блюзу з колективною
імпровізацією.
Музична імпровізація - створення музич-
ного твору без попередньої подготовки.
Свінг - ритмічний джазовий малюнок, що
виявляється в розгойдуванні ритму; особли-
вий джазовий стиль; танок, споріднений із
джазом.
Синкопа - зміщення акценту із сильної (або
відносно сильної) частки такту на слабку.
Читати підручник стор.168-172. Співати пісню. Слухати музику.
На початку XX ст. зі сценічних помостів концертних залів поряд із класичними музичними творами зазвучала абсолютно нова, незвична для того часу музика. Це був джаз. Він з'явився на півдні США і вніс у світове музичне мистецтво своєрідність мелодики й ритму , прийомів і манери виконання.
Корені джазу сягають африканського музичного фольклору з його вишуканими наспівами й різноманітними ритмами. Витоками джазу вважають пісенні й танцювальні жанри: спіричуелс, блюз, регтайм.
Спіричуелси - духовні піснеспіви афроамериканців. Їх характерні риси - багатоголосся, імпровізація, складний ритм, побудова музики за принципом "запитання-відповідь.
Блюз - вокальний чи інструментальний твір афроамери - канської музики ліричного сумного характеру. Трагічний сміх - суть цього жанру. Від регтайму - популярної на початку XX ст. в Америці танцювальної музики - джаз успадкував особливу ритміку, яку створювали постійно синкоповані, ніби "розірвані" мелодії з чітким маршеподібним супроводом.
На стор. 167 прочитайте історію про Термідуса Брауна.
Прочитайте все, що написано в блозі. Прослухайте музику та передивіться відеозапизи.
Без участі дизайнерів неможливо уявити організацію та проведення жодної події мистецького призначення , зокрема оформлення фестивалів і конкурсів, виставок та шоу тощо .Це стосується також заходів для дітей та підлітків - від шкільних до міжнародних.
Сучасний шоу - бізнес різноплановий , багатожанровий і включає естрадну музику, видовищні спортивні змагання , конкурси краси, народні гуляння, бали, карнавали, маскаради, кіноіндустрію тощо. Це потребує великої кількості дизайнерів, які здатні сформувати стиль шоу загалом та імідж естрадної зірки чи популярного телеведучого зокрема.
Роздивіться ілюстрацію дизайн шоу на відкритті Юнацької Олімпіади в Китаї та скажіть яку роль для створення святкового настрою відведено кольору .
Сучасний шоу - бізнес пропонує чимало продукції для широкої аудиторії глядачів на телебаченні. Про більшість телепродуктів того чи іншого телеканалу ми дізнаємося з реклами.
Дизайнерів залучають до розроблення реклами різноманітних масових заходів, які сприяють популяризації шоу-індустрії. Існує безліч носіїв реклами: відео, аудіоролики, поліграфічна продукція, телебачення, інтернет. В сучасну епоху Інтернету, щоб дізнатися про умови проведення певного заходу, варто відвідати вебсайт, який виступає джерелом інформації і потужним рекламним засобом .
На сторінці 161 роздивіться дизайн вебсайтів і реклами дитячих масових заходів.
У наш час особливого значення серед різноманіття інших чинників впливу на масову аудиторію набуває фірмовий стиль. Його розробляють для того, щоб підкреслити характерні особливості й індивідуальність популярного бренду.
Фірмовий стиль виявляється у повторенні основних елементів дизайну:
а) фірмового напису (логотипа)
б) фірмових шрифтів;
в) талісмана (символ, знак, персонаж чи яскравий образ);