Тема уроку:"Повітряна перспектива".
Щоб передати простір, художники застосовують лінійну і повітряну перспективу.
Що таке лінійна перспектива ви вже знаєте. Тепер поговоримо про повітряну.
Посилання на онлайн зустріч : https://meet.google.com/mdp-zszq-mfi
Тема уроку :"Музика та живопис
постмодернізму".
У музичному мистецтві спостерігається вияв множинного синтезу - поєднання різних художніх стилів. Альфред Шнітке висунув концепцію "полістилістики" - цілеспрямованого поєднання в одному творі несумісних або суттєво відмінних стилістичних елементів , основними формами вираження яких є цитата , псевдоцитата , алюзія (стилістичний натяк, гра в стиль) тощо.
"Сюїта в старовинному стилі" Альфреда Шнітке створена на основі його кіномузики (до фільму "Пригоди зубного лікаря" та мультфільму "Спорт, спорт, спорт").
Послухайте музику до фольк - опери" Цвіт папороті".
На сторінці 76 роздивіться ілюстрації картин Віктора Зарецького.
Американського художника Говарда Беренса називають "Моне XXI століття". Він створює шедеври , використовуючи ніж замість пензля.
Fingerpainting. Її роботи дуже нагадують твори імпресіо-
ністів та постімпресіоністів. Чудові, сповнені позитиву й життєвої енергії картини художниця створює за допомогою десятків тисяч мазків-дотиків. Працює вона не пензлем, а пальцями, чергуючи короткі мазки з довгими, змішуючи фарбу на руках, а потім - безпосередньо на полотні.
Стиль, у якому малює всесвітньо відомий художник з Канади Роб Гонсалвес , нагадує сюрреалістичні картини , але краще його назвати "магічний реалізм".Перші твори, виконані в цій техніці, створив французький звукорежисер та інженер П'єр Шеффер. Він записав "Етюд з турнікетом".
манітних елементів чи накопичення мате-
ріалу у вільних комбінаціях.
Драм-машина електронний музичний
інструмент для створення й редагування
музичних ударних фрагментів, що повто-
рюються .
Мікшер(мікшерний пульт) - електрон-
ний музично- акустичний пристрій , що
має широкі сервісні можливості.
Семплер - електронний музичний інстру-
мент з можливостями запису, редагування
та відтворення запису.
Читайте підручник, слухайте музику.
Посилання на онлайн зустріч : https://meet.google.com/akn-hysu-vxz
Тема уроку:"Правила лінійної перспек-
тиви".
Що таке лінійна перспектива. ви знаєте? Я не знала доти доки не подивилася відео. Мені було дуже цікаво та зрозуміло. Людина вчиться все життя. І це класно. Якщо ти придбаєш нові знання , то ти не старієш. Я ніколи не думала , що в малюванні є певні правил . мені думалося, що художники малюють як заманеться бо в них є хист, а в мене немає і я не малюю. Але коли я подивилася відео яке я вам пропоную я зрозуміла. що . виконуючи правила перспективи , я також зможу намалювати малюнок , звичайно не так талановито як художники , але щось зможу.
Подивимся відео.
Запам'ятайте: Ведута - жанр живопису, пейзаж у вигляді
панорами міста або місцевості з докумен-
тально точним зображенням архітектури в
навколишньому середовищі.
Марина - краєвид із зображенням моря і
подій на морі.
Стафаж - другорядні елементи композиції ;
у пейзажі - невеликі фігури людей і тварин,
зображені для оживлення краєвиду, підкрес-
лення глибини. перспективи.
Читайте підручник стор. 170 -171. дивіться відео роліки.
Враховуючі правила перспективи, намалюйте малюнок.(любий). Розфарбовувати не обов'язково, головне виконати правила.
Сфотографуйте свій малюнок та вишліть мені на VIBER
096- 21-35-43. Не забувайте записати своє прізвище та клас.
У вас є тиждень. Приймаю малюнки до 08.02. 2024 р.
Посилання на онлайн зустріч : https://meet.google.com/fnn-cpff-phe
Тема уроку:"Постімпресіонізм: сучасна
художня творчість".
Чи не найрозповсюдженішим видом сучасної художньої творчості є інсталяція (точніше. арт-інсталяція). Створюючи свої інсталяції, художники змушують поглянути на звичайні речі в несподіваному ракурсі, зовсім по - іншому. Глядач стає активним учасником , а не спостерігачем.
Інсталяції можуть бути як постійними( стаціонарними) об'єктами, так і тимчасовими, створеними в публічних та приватних просторах.
Інсталяції можуть бути відверто епатажними і скандаль -
ними, але здебільшого вони виглядають дуже гармонійно і відповідають найвищим естетичним нормам. Цілі парки, музеї, вулиці стають місцем , де володарює творчість і фантазія. Арт-інсталяції - це дійство, що захоплює й заворожує, і до нього обов'язково хочеться залучитися, стати його співучасником.
Останнім часом у всьому світі особливої популярності набули світлові інсталяції.
ність.
Піонерами перформансу вважають югославську художницю Марину Абрамович та німецького художника Йозефа Бойса.Найближчим до цього художнього явища в сучасному мис-тецтві є хепенінг. Якщо в перформансі під час театралізованого дійства митець не ставить жодних цілей і не передбачає безпосередньої участі публіки, то хепенінг можливий лише за активної участі публіки.
На сторінці 74 прочитайте довідку про енвайронмент.
Ще одним яскравим явищем сучасності є флеш-моби - сплановані масові акції, у яких заздалегідь зібрані учасники одночасно здійснюють певні дії за попередньо обговореним сценарієм.
Посилання на онлайн зустріч : https://meet.google.com/mvt-ctzm-tnz
Тема уроку:"Живопис стилю бароко".
Майстри живопису бароко , живучи в різних країнах , виявляли спільний інтерес до світла і світлових ефектів. Перші кроки у використанні світла зробив Мікеланджело да Караваджо. Художник висвітлював лише окремі - найважливіші -частини картини , залишаючи решту деталей у напівтемряві, досягаючи в такий спосіб відповідного емоційного ефекту.
На картинах іспанського художника Дієго Веласкеса плями світла й тіні чергуються так, що фігури здаються справжніми, а не намальованими на полотні.Посилання на онлайн зустріч : https://meet.google.com/azx-zfze-zjx
Тема уроку:"Постмодернізм".
(продовження).
У витворах мистецтва постмодернізму , завдяки зміні оточення змінюється і сприйняття об'єкта: глядач бачить у предметі . виставленому на подіумі, не утилітарну річ. а художній об'єкт. виразність його форми і кольору.
Саме це яскраво виражено у творчості митців поп-арту - одного з напрямів сучасного мистецтва.
Як основний предмет і образ поп-арт використовував образи продуктів споживання, фотографії, предмети вжитку тощо.
З поп-арту починається вихід об'єкта у тривимірний оточуючий простір і безпосередньо його зв'язок з реальним оточенням. Як наслідок, з'являються нові твори скульптури - гігантські бутерброди, пам'ятники у вигляді губної помади, копії пляшок і лампочок; розширені форми колажу - комбінації та асамбляжі.
Впливи й синтетичні поєднання ми спостерігаємо в кінетизмі (кінетичному мистецтві) (від грец. кінетикос - "той , приводить у рух").
Сьогодні , щоб оживити застиглу матерію , митці застосовують не тільки електричні мотори - вони експериментують з потоками води, вітру, силою Землі.
Фонтан Ігоря Стравинського.
Живопис оп-арт.
Читайте підручник , дивитися відео приклади.
Посилання на онлайн зустріч : https://meet.google.com/jyc-hynr-jja
Тема уроку:"Архітектура , скульптура та
інтер'єр бароко".
Бароковій архітектурі притаманне використання великої кількості колон , напівколон, зокрема завитих колон, пілястр, розкішних скульптурних деталей, фарбування поверхонь стін. Всі деталі не є самостійними усі вони підпорядковані загальному архітектурному задуму, до якого належить оформлення і оздоблення інтер'єрів, а також садово - паркового та міського архітектурного середовища.
Лоренцо Берніні. Площа Святого Петра в Римі.
