Тема уроку:"Поспіваємо".
На сьогоднішньому уроці я пропоную вам розслабитися та поспівати.
Вірші та музика Т. Петриненка "Україна".
Посилання на онлайн зустріч: https://meet.google.com/fkw-azqj-zry
Тема уроку:"Мистецтво класицизму".
Урівноважена гармонія архітектури
класицизму."
У часи, коли майже вся Європа була охоплена піднесеним , динамічним і пишним мистецтвом бароко, у Франції розквітає новий стиль - класицизм, однією з найважливіших рис якого була опора на традиції Високого Відродження і звернення до античного мистецтва як до найвищого зразка.
У Франції було оголошено конкурс на кращий архітектурний проєкт фасаду Лувра - головної королівської резиденції. переміг француз Клод Перро .Сьогодні Лувр - не тільки пам'ятка архітектури , а й музей, що не має рівних за кількістю , різноманітністю та художньою цінністю мистецьких шедеврів.
Головними законами архітектурної композиції стали строгість прямих ліній і геометрична правильність планів ; чіткий і спокійний ритм ; урівноваженість , логічність планування , вивіреність пропорцій - загальна гармонія частин і цілого ; поєднання гладкої стіни з ордером і стриманим декором; використання елементів античної архітектури : портиків колонад , статуй і рельєфів на площинах стін. Основними засобами гармонізації форми стали ритмічні поєднання різних за величиною й насиченістю мас. Панувала симетрія - її математичній логіці підпорядковувався кожен елемент.
Видатним шедевром архітектури, що поєднав бароко і класицизм у єдиний урочистий стиль, став палацово-парковий ансамбль у Версалі - грандіозній резиденції французьких королів.
На сторінці 127 підручника прочитайте довідку про Версальський парк.
На стор. 128 підручника прочитайте інформацію про зразок французького класицизму собор Будинку інвалідів.
Справжньою прикрасою Великого палацу є Дзеркальна галерея завдовжки 73м. З одного боку цієї парадної зали розміщено 17 високих вікон, а з протилежного - великі дзеркала , у яких відбиваються небо, озера, фонтани й скульптури парку.
Тема уроку:"Музично - театральні жанри:
(водевіль, опера - балет).
(продовження).
Під час наших уроків ми вже познайомилися з жанрами опери, оперети, балету, мюзиклу. Проте існують твори , які поєднують риси цих поширених жанрів музичного театру.
Які піджанри мають опера і балет? Вистави музичного театру за змістом поділяють на епічні , героїчні , ліричні , драматичні, комічні або різні їх поєднання. Наприклад, лірико-драматичні . Для дітей поширені такі різновиди жанрів. як балет-казка і опера-казка.
У балеті хореографи використовують елементи гімнастики й акробатики, модерні технічні засоби. Тоді вистава нагадує шоу.
Жанром - гібридом що поєднує особливості двох найпоширеніших жанрів музичного театру , є опера -балет.
Дізнаємось про секрети цього жанру на прикладі опери й балету "Дитя і чари" Моріса Жозефа Равеля. Сам Равель уточнив жанр свого твору : лірична фантазія. У чому його фантастичність?
На сторінці 212 підручника прочитайте про що цей твір.
Продовжимо на наступному уроці , а поки що читайте підручник, слухайте музику.
Тема уроку:"Повітряна перспектива".
Щоб передати простір, художники застосовують лінійну і повітряну перспективу.
Що таке лінійна перспектива ви вже знаєте. Тепер поговоримо про повітряну.
Посилання на онлайн зустріч : https://meet.google.com/mdp-zszq-mfi
Тема уроку :"Музика та живопис
постмодернізму".
У музичному мистецтві спостерігається вияв множинного синтезу - поєднання різних художніх стилів. Альфред Шнітке висунув концепцію "полістилістики" - цілеспрямованого поєднання в одному творі несумісних або суттєво відмінних стилістичних елементів , основними формами вираження яких є цитата , псевдоцитата , алюзія (стилістичний натяк, гра в стиль) тощо.
"Сюїта в старовинному стилі" Альфреда Шнітке створена на основі його кіномузики (до фільму "Пригоди зубного лікаря" та мультфільму "Спорт, спорт, спорт").
Послухайте музику до фольк - опери" Цвіт папороті".
На сторінці 76 роздивіться ілюстрації картин Віктора Зарецького.
Американського художника Говарда Беренса називають "Моне XXI століття". Він створює шедеври , використовуючи ніж замість пензля.
Fingerpainting. Її роботи дуже нагадують твори імпресіо-
ністів та постімпресіоністів. Чудові, сповнені позитиву й життєвої енергії картини художниця створює за допомогою десятків тисяч мазків-дотиків. Працює вона не пензлем, а пальцями, чергуючи короткі мазки з довгими, змішуючи фарбу на руках, а потім - безпосередньо на полотні.
Стиль, у якому малює всесвітньо відомий художник з Канади Роб Гонсалвес , нагадує сюрреалістичні картини , але краще його назвати "магічний реалізм".Перші твори, виконані в цій техніці, створив французький звукорежисер та інженер П'єр Шеффер. Він записав "Етюд з турнікетом".
манітних елементів чи накопичення мате-
ріалу у вільних комбінаціях.
Драм-машина електронний музичний
інструмент для створення й редагування
музичних ударних фрагментів, що повто-
рюються .
Мікшер(мікшерний пульт) - електрон-
ний музично- акустичний пристрій , що
має широкі сервісні можливості.
Семплер - електронний музичний інстру-
мент з можливостями запису, редагування
та відтворення запису.
Читайте підручник, слухайте музику.
Посилання на онлайн зустріч : https://meet.google.com/akn-hysu-vxz
Тема уроку:"Правила лінійної перспек-
тиви".
Що таке лінійна перспектива. ви знаєте? Я не знала доти доки не подивилася відео. Мені було дуже цікаво та зрозуміло. Людина вчиться все життя. І це класно. Якщо ти придбаєш нові знання , то ти не старієш. Я ніколи не думала , що в малюванні є певні правил . мені думалося, що художники малюють як заманеться бо в них є хист, а в мене немає і я не малюю. Але коли я подивилася відео яке я вам пропоную я зрозуміла. що . виконуючи правила перспективи , я також зможу намалювати малюнок , звичайно не так талановито як художники , але щось зможу.
Подивимся відео.
Запам'ятайте: Ведута - жанр живопису, пейзаж у вигляді
панорами міста або місцевості з докумен-
тально точним зображенням архітектури в
навколишньому середовищі.
Марина - краєвид із зображенням моря і
подій на морі.
Стафаж - другорядні елементи композиції ;
у пейзажі - невеликі фігури людей і тварин,
зображені для оживлення краєвиду, підкрес-
лення глибини. перспективи.
Читайте підручник стор. 170 -171. дивіться відео роліки.
Враховуючі правила перспективи, намалюйте малюнок.(любий). Розфарбовувати не обов'язково, головне виконати правила.
Сфотографуйте свій малюнок та вишліть мені на VIBER
096- 21-35-43. Не забувайте записати своє прізвище та клас.
У вас є тиждень. Приймаю малюнки до 08.02. 2024 р.
Посилання на онлайн зустріч : https://meet.google.com/fnn-cpff-phe
Тема уроку:"Постімпресіонізм: сучасна
художня творчість".
Чи не найрозповсюдженішим видом сучасної художньої творчості є інсталяція (точніше. арт-інсталяція). Створюючи свої інсталяції, художники змушують поглянути на звичайні речі в несподіваному ракурсі, зовсім по - іншому. Глядач стає активним учасником , а не спостерігачем.
Інсталяції можуть бути як постійними( стаціонарними) об'єктами, так і тимчасовими, створеними в публічних та приватних просторах.
Інсталяції можуть бути відверто епатажними і скандаль -
ними, але здебільшого вони виглядають дуже гармонійно і відповідають найвищим естетичним нормам. Цілі парки, музеї, вулиці стають місцем , де володарює творчість і фантазія. Арт-інсталяції - це дійство, що захоплює й заворожує, і до нього обов'язково хочеться залучитися, стати його співучасником.
Останнім часом у всьому світі особливої популярності набули світлові інсталяції.
ність.
Піонерами перформансу вважають югославську художницю Марину Абрамович та німецького художника Йозефа Бойса.Найближчим до цього художнього явища в сучасному мис-тецтві є хепенінг. Якщо в перформансі під час театралізованого дійства митець не ставить жодних цілей і не передбачає безпосередньої участі публіки, то хепенінг можливий лише за активної участі публіки.
На сторінці 74 прочитайте довідку про енвайронмент.
Ще одним яскравим явищем сучасності є флеш-моби - сплановані масові акції, у яких заздалегідь зібрані учасники одночасно здійснюють певні дії за попередньо обговореним сценарієм.
