Тема уроку:" Музика і циркове мистецтво".
Жонглери , акробати , гімнасти, дресирувальники, клоуни- де можна побачити таке різноманіття вистави? Звісно у цирку. Хто з вас хоч раз відвідував його - той пам'ятає радісне , святкове хвилювання впродовж усієї циркової вистави. Чпомічали ви , що супроводжує всі дійства, які відбуваються у цирку? Що посилює радісний настрій? Про це ми дізнаємось на сьогоднішньому уроці.
Найяскравішим та найдивовижнішим мистецтвом є цирк. Мистецтво цирку формувалося протягом багатьох століть. Воно ввібрало дух виступів на площах, спортивних змагань,театру, культурних уявлень і багато інщих рис.
Саме слово "цирк" походить ві латинського circus , що означає "коло". Адже сценою для виступів у всі часи служила кругла арена. Циркове мистецтво завжди було пов'язане з життям суспільства, трудовими буднями народу і святами, релігійними культами.
У країнах Давнього Сходу ремісники, які хотіли доказать , що канат, виготовлений ними , найміцніший , ходили по ньому, стрибали і навіть бігали. У Персії воїни вміли підійматися на жердину, що знаходилася на плечі або за поясом у їхнього товариша, щоб оглядати околиці. Збирачі фруктів утримували рівновагу на нестійких драбинах. У країнах Африки до воїнів зараховували за акробатичні вміння : потрібно було вміти перевертатися в повітрі, перекидатися.
Згадки про виступи перщих професійних циркових артистів зустрічаються в хроніках Давнього Єгипту, Греції, Риму, Візантії та інших держав. Особлива роль відводилася мандрівним народним артистам.
У Середньовіччіна розвиток циркового мистецтва значно вплинули лицарські турніри і кінні змагання.
Цирк почав проникати і до нас. З'явилися видатні циркові династії , що виступають у різних жанрах.
Актори цирку завжди долали нездоланне, демонструючи небачену жізичну силу, вправність і винахідливість, створювали яскраві художні образи-і все це для того , шоб зацікавити свого глядача.
Для будь-якого циркового артиста найважливішою частиною його виступів завжди були різні трюки. Так називають ті дії , які мають привернути увагу публіки і максимально розкрити образ актора . Наприклад для клоуна - це жарти , для акробата - демонстрування фізичної сили і спритності. Комбінація з різних трюків , пов'язаних між собою,- - це є цирковий номер. А поєднання номерів , що чергуються, - це циркова вистава.
Для створення завершеного циркового образу важливі музика, танець, пантоміма та інші види мистецтв. Тому акторам завжди допомагали режисери, художники, композитори , балетмейстери та інші фахівці.
Упродовж усієї циркової вистави у виконанні естрадно- духового оркестру звучить музика, що створює певний емоційний настрій.
На відміну від симфонічного оркестру, в естрадно- духовому переважають духові інструменти - валторни, тромбони, саксофони. Саме останній інструмент ви ніколи на побачите у симфонічному оркестрі. Його було створено значно пізніше, ніж зародилася та розвинулася симфонічна музика, а його специфічний тембр не збігається зі звучанням класичних інструментів.
Ну і зміст поодиноких барабану , тарілок, що грають у симфонічному оркестрі , в естрадному - ударна установка.
Розгляньте малюнок на с. 167 підручниката подумайте із яких інструментів складається ударна установка.
Музика цирку відзначається яскравою динамікою, характером, а особливо- чітким ритмом. Найчастіше-це твори, написані для театральних вистав, балетів або оперет.
Оперета(у перекладі з італійської-"маленька опера")- музично- драматичний комедійний твір, здебільшого розважального характеру, у якому спів і танець поєднуються з розмовним діалогом. Часто її називають музичною комедією.
Одним із засновників жанру французької класичної оперети став композитор Ж. Оффенбах.
Фрагмент з оперети, який ми можемо почути у цирку,- Галоп із оперети Ж. Оффенбаха "Паризький балет".
Послухайте цей уривок.
Проаналізуйте твір за планом на стор.165 підр.Галоп-стрімкий , веселий бальний танець XIXст.
Прочитайте інформацію про композитора на стор.165підр.
Співаємо пісню Є. Крилатова "Крилата гойдалка".
Комментариев нет:
Отправить комментарий