Попмузика як частина масової культури орієнтується на смаки пересічних слухачів. При створенні цієї музики інструментарій зазвичай обмежується клавішними та ударними інструментами , електрогітарами й іншою електронною апаратурою. Вокальний стиль попмузики спрощений.
Попмузику створюють переважно з комерційною метою. Через засоби масової інформації вона стає частиною індустрії звукозапису та шоу-бізнесу.
Як відомо, багато зірок попмузики, наприклад Майкл Джексон, Мадонна та інші, стали відомими саме завдяки популяризації їхньої творчості а різних ЗМІ.
Попмузику не можна ототожнювати з популярною музикою загалом , адже це лише один з її напрямів.
Вітні Елізабет Г'юстон - одна з комерційно найуспішніших виконавиць в історії музики. Статус суперзірки закріпився за американською співачкою після виходу на екрани фільму "Охоронець" , у якому вона зіграла одну з головних ролей і виконала основні сінгли. Балада "I will always love you" (Я завжди кохатимо тебе) з кінофільму стала світовим хітом - "гімном кохання".
Співачка Мадонна.
Вищим зразком , який визначається рівнем популярності музичного матеріалу, в масах , є шлягер. Як правило, це розважальна пісня на любовно-ліричні тексти , що характеризується шаблонністю як у музичному , так і в поетичному плані. Вона має яскраві , легкі для запам'ятовування деталі мелодики й аранжування , відповідає танцювальній моді або започатковує моду на нові танцювальні формули.
Це ще не кінець теми "Попмузика". продовжимо після канікул.
Слухайте музику. на канікулах (кому буде цікаво) послухайте шлягери зарубіжних виконавців.
Хочу привітати вас та ваші родини із усіма святами, які йдуть. Бажаю всім Перемоги, Миру,здоров'я та гарних канікул!!!
Посилання на онлайн зустріч: https://meet.google.com/jyu-gfdc-cxb
Характерною особливістю сучасного мистецтва є проник- нення масового розважального мистецтва в академічне і навпаки.
Одним з яскравих прикладів такого явища стала творчість відомого на весь світ французького гранд-оркестру під керівниц-твом Поля Моріа. Він аранжував інструментальні версії популярних пісень , створював сучасні обробки творів класичної музики.
Дорогі мої учні! Я вітаю Вас та ваших рідних із таким світлим святом! Бажаю Перемоги, Миру, натхнення! Бажаю всім об'єднання родин, здоров'я, та світлих днів.
Як циклічна форма соната сформувалася у творчості композиторів - класиків віденської школи: Й.Гайдна, В-А. Моцарта, Л.ван Бетховена. Вони написали чимало сонат для різних інструментів та камерно-інструментальних ансамблів.
Жанри сонати і сонатної форми відрізняються:
1)- гомофонно-гармонічний склад на відміну від поліфонічної музики;
2) - будова класичної сонати складається з трьох(інколи -чотирьох) частин, побудованих на контрасті.
3) - важливий наскрізний розвиток музики, цілісна драматургія циклу.
В українській музиці перші зразки класичної сонати створив Дмитро Бортнянський. За життя композитора їх виконували на клавесині, у наш час- переважно на фортепіано.
Музичні форми окремих частин класичної сонати бувають різними. Приміром , В-А. Моцарт у сонаті № 11 у першій частині замість звичного аллегро використовує форму варіацій , а у фіналі - форму рондо.
У варіаціях спочатку звучить основна тема, а потім - її відозміни.
Рондо передбачає такий тип композиції, в якій головна тема - рефрен - звучить не менше 3-х разів. Рефрен чергується з контрастними епізодами.
Фінал сонати Моцарта з назвою "Турецький марш"- написаний у формі рондо.
Оригінальною трактовкою сонатного жанру стала творчість литовського композитора і художника Миколаюса
Чюрльоніса. Прагнучи до синтезу мистецтв, він не просто написав різні сонати з програмними назвами (сонати сонця, моря, зірок, пірамід), а створив аналоги цієї музичної форми в живописі.
Запам'ятайте: Рефрен - у формі рондо - розділ, який чер-
Інтенсивний розвиток рокмузики сприяв виникненню рокопери. Цей музично-театральний жанр зберіг характерні для класичних оперних зразків номери - арії, дуети, тріо, хори танцювальні сцени. Музична мова рокопер пов'язана з використанням рокансамблю, а також класичного складу оркестру.
Одним із найвідоміших зразків жанру рокопери є "Ісус Христос - суперзірка" музика Ендрю, Ллойда Уеббера. Зміст твору відображає останні сім днів життя Ісуса очима Юди Іскаріота.
Ллойд Уеббер Арія Марії "Я не знаю, як мені кохати його".
Уривок з опери .
Однією з популярних українських рокопер є "Біла ворона" композитора Геннадія Татарченка за драматичною поемою Юрія Рибчинського. Її тема - подвиг Жанни Д'Арк , яка очолила свій народ під час Столітньої війни й пожертвувала життям заради його свободи і незалежності.
" Білі ворони "- це люди яскраві та неординарні особистості, не такі, як усі, являють собою досить рідкісне явище для історії , суспільства, власне, як і різновид білої ворони у природі.
Тема цієї рокопери є актуальною в усі часи , оскільки такі "білі ворони", як Жанна Д'Арк, є завжди, їм складно жити й нести свою високу місію в нашому житті , адже їх, намагаються зламати і зробити такими ,як усі.
У рокопері композитор поєднує музичні традиції оперного мистецтва та рокмузики (використання синтезаторів, клавішних інструментів, електрогітар, застосування естрадного, вокального та інструментального виконання).
Фрагмент з опери" Ти чуєш, любий мій".
Фрагмент з опери "Свобода".
Останні роки стала дуже популярною рокопера "Моцарт". Захоплива історія про великого композитора. Музика Жана-П'єра Піло, Олів'є Шультез.Рокопера"Моцарт" арія"Думати про нездійсненне". "Моцарт" "Бунтар". "Моцарт" "Бім-бам-бім-бум".
Фрагменти з рокопер часто стають дуже популярними серед шанувальників і поступово перетворюються на самостійні сольні номери, які часто звучать на естраді та в радіо- і телеефірах. Такою є пісня з рокопери "Юнона і Авось" Олексія Рибнікова "Я тебе не забуду, кохана".
Послухайте пісню і спробуйте заспівати разом з відеозаписом.
Запам'ятайте: Рокопера - музико - сценічний жанр, основою
Посилання на онлайн зустріч: https://meet.google.com/uch-jjpu-mhc
Тема уроку:"Джаз та класична музика".
Музика джазу вплинула на розвиток академічної музики, зокрема симфонічної та оперної. Джазові інтонації поступово проникли у твори композиторів - професіоналів у різних країнах світу.
Наприклад: Клод Дебюссі. Дитяча п'єса "Ляльковий кейк-уок" із циклу "Дитячий куточок".
Ігор Стравінський "Регтайм" для фортепіано тощо.
Нові можливості використання джазу в симфонічній музиці показав американський композитор Джордж Гершвін
"Рапсодія у блюзових тонах". (її іще називають "Блакитна рапсодія" або "Рапсодія у блакитних тонах").
Подивіться відео про Джорджа Гершвіна. Український джаз упродовж свого розвитку пройшов великий шлях. кардинально змінивши середовище свого побутування. В Україні багато талановитих джазових музикантів , яких знають не тільки на батьківщині, а й у світі. Серед них кримськотатарський гітарист Енвер Ізмайлов.
Інтонації джазу активно проникли і в українську академічну музику: джаз зазвучав на філармонійних майданчиках, він став складною сучасною музикою , елітарним інтелектуальним мистецтвом.
Мирослав Скорик .Джазові п'єси для фортепіано з оркестром , Олександр Саратський Сюїта №2 для фортепіано з оркестром.
Запам'ятайте:Рапсодія - музичний жанр, якому притаманна імпровізаційність "вільного висловлювання".
Читати підручник стор 173-178. Слухати музику, дивитися відео. Підручник тут
Перші виконавці джазу вчилися грати на духових інструментах самотужки. Вони невтомно експериментували, імпровізували. Тож в основі джазу лежить імпровізація.
Сенс джазової імпровізації полягає не в народженні нової музики, а в самому процесі її створення.
Зразки джазової музики - це інструментальні п'єси , які нагадують форму теми з варіаціями. Джазовий оркестр виконує основну музичну тему , солісти-імпровізатори по черзі варіюють її, а інші вступають у музичний діалог. Інструментами - соло переважно виступають духові - труба, тромбон, саксофон тощо.
Джазові колективи - джаз-бенди і диксиленди - складаються переважно з духових і ударних інструментів. Є оркестр , який виконує музику зокрема у стилі симфоджаз. У трубах і тромбонах використовують спеціальні пристрої - сурдини, які вставляють у раструб, вони змінюють тембр інструменту до невпізнаваності.
Послухайте: Дюк Еллінгтон "Караван".
Луї Армстронг "Hello, Dolly".
Із часом замість групи ударних інструментів з'явилась ударна установка ,на якій грає один музикант. До інструментального складу джазових колективів входить також фортепіано.Хто такий Луї Армстронг.
Послухайте:"Let My People Go".
Послухайте пісню: Музика і слова Маші і Насті Толма-чових."Весняний джаз".
Запам'ятайте: Джаз - вид професійного музичного мис-
тецтва , для якого характерні неакадемічні
засоби звуковидобування й інтонування,
імпровізаційний характер викладу мелодії
та її розробки, регулярна ритмічна пульса -
ція . підвищена емоційність.
Диксиленд - джазовий ансамбль раннього
новоорлеанського стилю ; різновид тради-
ційного джазу, який також називають "гаря-
чий джаз". Поєднує риси маршів духових
оркестрів, регтайму, блюзу з колективною
імпровізацією.
Музична імпровізація - створення музич-
ного твору без попередньої подготовки.
Свінг - ритмічний джазовий малюнок, що
виявляється в розгойдуванні ритму; особли-
вий джазовий стиль; танок, споріднений із
джазом.
Синкопа - зміщення акценту із сильної (або
відносно сильної) частки такту на слабку.
Читати підручник стор.168-172. Співати пісню. Слухати музику.
На початку XX ст. зі сценічних помостів концертних залів поряд із класичними музичними творами зазвучала абсолютно нова, незвична для того часу музика. Це був джаз. Він з'явився на півдні США і вніс у світове музичне мистецтво своєрідність мелодики й ритму , прийомів і манери виконання.
Корені джазу сягають африканського музичного фольклору з його вишуканими наспівами й різноманітними ритмами. Витоками джазу вважають пісенні й танцювальні жанри: спіричуелс, блюз, регтайм.
Спіричуелси - духовні піснеспіви афроамериканців. Їх характерні риси - багатоголосся, імпровізація, складний ритм, побудова музики за принципом "запитання-відповідь.
Блюз - вокальний чи інструментальний твір афроамери - канської музики ліричного сумного характеру. Трагічний сміх - суть цього жанру. Від регтайму - популярної на початку XX ст. в Америці танцювальної музики - джаз успадкував особливу ритміку, яку створювали постійно синкоповані, ніби "розірвані" мелодії з чітким маршеподібним супроводом.
На стор. 167 прочитайте історію про Термідуса Брауна.
Прочитайте все, що написано в блозі. Прослухайте музику та передивіться відеозапизи.
Без участі дизайнерів неможливо уявити організацію та проведення жодної події мистецького призначення , зокрема оформлення фестивалів і конкурсів, виставок та шоу тощо .Це стосується також заходів для дітей та підлітків - від шкільних до міжнародних.
Сучасний шоу - бізнес різноплановий , багатожанровий і включає естрадну музику, видовищні спортивні змагання , конкурси краси, народні гуляння, бали, карнавали, маскаради, кіноіндустрію тощо. Це потребує великої кількості дизайнерів, які здатні сформувати стиль шоу загалом та імідж естрадної зірки чи популярного телеведучого зокрема.
Роздивіться ілюстрацію дизайн шоу на відкритті Юнацької Олімпіади в Китаї та скажіть яку роль для створення святкового настрою відведено кольору .
Сучасний шоу - бізнес пропонує чимало продукції для широкої аудиторії глядачів на телебаченні. Про більшість телепродуктів того чи іншого телеканалу ми дізнаємося з реклами.
Дизайнерів залучають до розроблення реклами різноманітних масових заходів, які сприяють популяризації шоу-індустрії. Існує безліч носіїв реклами: відео, аудіоролики, поліграфічна продукція, телебачення, інтернет. В сучасну епоху Інтернету, щоб дізнатися про умови проведення певного заходу, варто відвідати вебсайт, який виступає джерелом інформації і потужним рекламним засобом .
На сторінці 161 роздивіться дизайн вебсайтів і реклами дитячих масових заходів.
У наш час особливого значення серед різноманіття інших чинників впливу на масову аудиторію набуває фірмовий стиль. Його розробляють для того, щоб підкреслити характерні особливості й індивідуальність популярного бренду.
Фірмовий стиль виявляється у повторенні основних елементів дизайну:
а) фірмового напису (логотипа)
б) фірмових шрифтів;
в) талісмана (символ, знак, персонаж чи яскравий образ);
Посилання на онлайн зустріч: https://meet.google.com/zcu-bbss-fes
Тема уроку:" Життя в гармонії з природою".
(продовження).
Біодизайн застосовують і в сучасних інтер'єрах. У дизайні меблів - це крісла, дивани та стільці, які повторюють обриси людського тіла; ніжки стола , виконані у вигляді переплетених коренів дерева; шафа, що імітує печерний грот. Не менш оригінально дизайнери проєктують і освітлення , наприклад: люстра з гронами лампочок , що нагадують бризки води; світильник, схожий на букет квітів.
Аквадизайн сьогодні є одним із найцікавіших напрямів в оформлені простору. Вода здатна заспокоювати людину, піднімати настрій і навіть заворожувати . Вода виступає як справжнісінький інструмент декору: декоративні фонтанчики, дзюркотливі джерельця, озерця і водоспади, динамічні повітряні кулі у воді, акваріуми.
Екологічний дизайн, або екодизайн, як різновид дизайну нині став трендом. Дизайн зосереджений на охороні навколишнього середовища.
Фітодизайн - це художнє проєктування естетичного вигляду інтер'єрів та екстер'єрів з використанням рослин. Красиво розміщені кімнатні рослини, фонтан або мініводойма, оформлені зеленню, - усе це поліпшує екологію середовища та позитивно впливає на здоров'я людини.
Нині у мегаполісах Європи та Азії почали створювати
"вертикальні ліси" й "вертикальні сади",які в майбутньому. як
сподіваються автори цієї ідеї, рятуватимуть екологію міст
адже дерева і кущі вкривають стіни будинків, усі поверхи й дахи хмарочосів.
Запам'ятайте: Біоніка - наука про використання знань конст-
Мистецтво створення ландшафтів охоплює різні напрями творчості людини, насамперед архітектуру й будівництво, а також ботаніку (рослинництво) та культуру.
Головне завдання ландшафтного дизайну - створення гармонії та краси з використанням багатств природи.
Центр ландшафтного проекту - будівля, навколо якої зелені насадження, декоративні елементи, малі архітектурні форми.
Гармонія краси у природі не перестає надихати митців. У пошуку нових та оригінальних художніх рішень виник біодизайн, який нерозривно пов'язаний з наукою біонікою.
Біодизайнери досліджують природні форми і моделюють за їх зразком штучні об'єкти.
Ідеї біоніки проявився в чудернацьких спорудах іспанського архітектора Антоніо Гауді. Читайте підручник стор. 153-154. Підручник тут
Уявіть собі який вигляд мають архітектурні споруди - "обличчя" міста де ми живемо. Подумайте , що ми можемо розповісти про мешканців нашого міста які його прикрашають.
Зовнішній вигляд архітектурних споруд, їх форми, розміри, освітлення, співвідношення елементів і цілого в ансамблі називають екстер'єр. Саме він дає можливість визначити художню цінність будівель , епоху їх створення та призначення.
Плануючи майбутню будівлю , архітектор має враховувати , щоб її екстер'єр органічно вписувався в загальний ансамбль вулиці (міста), де планується спорудження. Найважливішим елементом є фасад. Його оздоблення характеризує архітектурний стиль і культурну цінність будівлі.
Деякі ознаки екстер'єру є типовими для певної території , епохи або призначення. Ми можемо відрізнити традиційні будівлі європи чи Далекого Сходу, минулого чи сьогодення, легко визначити житлову, спортивну чи культову споруду.
Сучасним дизайнерам властиво прагнення максимально збагатити єкстер'єри технічними приладами (система кондиціонерів, елементи , що накопичують і зберігають енергію тощо).
У різних куточках світу є місця, у яких свято не закінчується ніколи. Одне з таких місць - країна дитинства, фантастичний світ Волта Діснея. Легендарний кінорежисер славився тим , що будь-яку свою фантазію міг обернути на реальність. Він створив країну, де і дитина, і дорослий почуваються , як у казковому королівстві.
Будівництво екстер'єрів будівель для дітей має свої особливості.
На сто.150 прочитайте про віртуальну екскурсію. За посиланням зайдіть на сайт та подивіться на цей парк.
Запам'ятайте: Екстер'єр - зовнішній вигляд чогось або когось; в архітектурі - зовнішнє оформлення будівлі, що забезпечує її естетичне сприйняття.
Тільки-но ми переступаємо поріг і входимо до будь-якого будинку, як потрапляємо до особливого для людини світу- інтер'єру. Це є вигляд квартири, готелю. театру. кафе, шкільних залів тощо.
Інтер'єр кімнати здатний чимало розповісти про свого господаря: хто він, чим захоплюється , який має характер. Про все це уважному спостерігачеві "говорять" речі, їх розташування відповідно до призначення, стан житла загалом.
На стор. 141 підручника роздивіться як художник Тінкуа зобразив свою студію.
На стор. 142 розгляньте ілюстрації відомих художників.
Інтер'єр здатен чимало розповісти не лише про особистість людини , а й про національні особливості її житла, народні традиції та звичаї.
Роздивіться ілюстрацію картини Федіра Манайла, та дайте відповідь на питання.
Від дизайну інтер'єрів залежить , як люди почуватимуться в приміщенні.
Спочатку створюється ескіз , потім за допомогою комп'ютерної графіки- макет у тривимірному зображенні , який дає уявлення про те , який вигляд матиме інтер'єр у реальності.
Для оформлення інтер'єру існують певні правила. Цьому треба вчитися, але кожна людина може зробити інтер'єр свого житла за своїми вподобаннями.
На стор. 144 прочитайте про секрети майстерності.
Запам'ятайте: Дизайн інтер'єру- один із напрямів дизайну
Як відомо, іграшки - це предмети, які використовуються у грі.
Український народ їх ще називає цяцьками, цяцянками, забавками.
Іграшки є одним з перших засобів виховання й розвитку дитини, передачі життєвого й соціального досвіду. Деякі іграшки використовують як предмет декору. Інші стають предметами колекціонування, антикваріату. Тому у сфері промислового дизайну розробленню та оформленню іграшки відводять значну роль.
Історія іграшки походить із доісторичних часів. Можна сказати , що іграшки з'явилися водночас із появою самої людини.
У давні часи дитячі іграшки створювали кустарним способом майстри - ремісники: гончарі, теслярі , кравці та ін. Їх виготовляли з різних матеріалів: глини, кістки, лози, соломи,
дерева, шкіри, воску, тканини тощо. З поширенням масового виробництва промислових товарів природні матеріали поступово доповнювалися й витіснялися штучними(гума, пластик, штучне хутро, полістирол тощо).
Щоб задовольнити інтереси дітей комп'ютерної епохи, виробники постійно вигадують нові іграшки , намагаючись зробити їх цікавими й захопливими.
На зміну механічним іграшкам прийшли електронні, інтерактивні. Вони вміють танцювати й розмовляти , розпізна-
вати предмети, навіть голос свого власника, вибираючи фрази із сотень варіантів, закладених у них програмою.
Найпопулярнішою іграшкою в усі часи й в усіх народів була лялька. Адже лялька - своєрідне відображення людини, її модель, зразок для наслідування.
Минають століття. Змінюються іграшки, матеріали й технології їх виготовлення... Незмінним залишається те , що вони дарують дітям багато радості й щастя.
На стор. 139 підручника прочитайте про історію іграшки.
Запам'ятайте: Сувенір - подарунок на згадку про подію
Поняття "одяг" дуже широке за своїм значенням. Це сукупність предметів і виробів (із тканини, хутра, шкіри тощо),
створених людьми для захисту тіла. А такі різні за звучанням слова , костюм, туалет, гардероб, позначають одне й те саме поняття - "одяг".
Віддаючи перевагу тому чи іншому покрою свого вбрання, вибираючи його силует, забарвлення , людина створює свій образ - імідж. Завдяки іміджу вона здійснює емоційний вплив на оточуючих.
Одяг виразно характеризує як окрему людину, так і певну епоху. Матеріал , конструкція, силует, аксесуари,(головні убори, краватки, ремені, шарфи, віяла, парасолі, прикраси тощо) поступово зазнавали змін, підкорюючись моді.
На дизайн одягу впливає національний стиль.
В
Дизайнера одягу називають художником-модельєром. Він вигадує нові види й форми, розробляє колірне рішення , прийоми декоративного оздоблення одягу.
Читайте підручник сторінки 135-136. Дивіться відео. Підручник тут
Світ , у якому ми живемо, складається з величезного розмаїття речей. Кожна річ - від голки до літака - матеріальний представник певного стилю та способу життя. Усі вони мають різне призначення .
На формування естетично повноцінного середовища виробничої діяльності людини зорієнтований промисловий , або індустріальний ,дизайн.
До цього виду дизайну зараховують майже все, що виробляє промисловість у галузях машинобудування, транспортних засобів, зброї, різноманітних товарів масового споживання, необхідних в побуті.
Завданням та основним принципом промислового дизайну є поєднання функціональності, краси й користі виробу за мінімальних затрат.
На стор. 128 підручника прочитайте про дизайн авто.
Будь-яка річ створюється людиною для задоволення її потреб, принесення певної користі. Водночас вона має бути красивою. Деякі речі стають духовно значущими. Їх цінують, бережуть, передають у спадок.
Краса речей визначається гармонійним поєднанням їх пропорцій , форми, кольору та фактури поверхні. Саме про це дбають дизайнери побутових виробів.
Промисловий дизайн - це поєднання мистецтва, сучасних технологій і знань про особливості ринку (маркетингу).
На стор.131 підручника прочитайте про секрети майстерності дизайнера.
Стрімкий розвиток науки і техніки, поява нових, якісніших і дешевших матеріалів дають можливості експериментувати і створювати нові конструкції й оригінальні форми, щоб знайти нестандартні ідеї, які втілюватимуться у сміливих і цікавих дизайн - проектах.
Запам'ятайте: Квілінг - мистецтво виготовлення пласких
Особливу роль у готичному соборі відігравала музика. Богослужіння відбувалося під супровід органа. Неповторне заворожувальне звучання цього музичного інструмента в поєднанні з таємничим мерехтінням вітражів, вишуканим скульптурним декором та формою склепінь храму, що линуть до небес , сповнювали людину піднесеністю , натхненням , очищували душу і серце.
В епоху Середньовіччя яскраво розквітло мистецтво рукописної книги, що була унікальним витвором і вважалася предметом розкоші. Рукописні книги створювали при монастирях, багато прикрашали ілюстраціями та іншими декоративними елементами.
Писали книгу каліграфи, а інші фахівці: мініатори , рубрикатори, ілюмінатори - оздоблювали її. Мініатор - художник малював кольорові ілюстрації - мініатюри , ініціали; рубрикатор розфарбовував червоним заголовки та окремі рядки - "рубрики". Іноді ініціал або мініатюру ілюмінували сусальним золотом.
Розглянемо іще один вид дизайна - графічний. Нині складно віднайти сфери існування людини, де не був би задіяний графічний дизайн - вид художнього проєктування.
Одним із відомих українських дизайнерів (художник-графік) був Георгій Нарбут.
Важливим елементом графічної композиції є шрифт - малюнок букв, цифр, знаків для художньо-декоративного оформлення найрізноманітніших виробів. Зразки шрифтів можна побачити на всій друкованій продукції. Характер шрифту може бути пов'язаний із країною походження та епохою( наприклад, ієрогліфи, арабське письмо, давньоруська декоративна в'язь), а також із конкретним завданням(наприклад. шрифт для плаката або дитячої книжки).
Особливе місце у графічному дизайні посідає мистецтво створення книги.
Видання книжки - складний творчий процес , у якому задіяні фахівці різних професій, кожен з яких має своє завдання.
На стор. 121- самостійно прочитайте про створення книжок.
У багатьох книголюбів на внутрішньому боці палітурки книжок можна побачити графічну композицію невеликих розмірів - екслібрис. Це особистий знак власника книжки і водночас його своєрідний портрет. Часто екслібрис є монограмою власника книги.
На стор. 124 прочитайте про. професію вебдизайнера.
Запам'ятайте: Вебдизайн - вид дизайну, спрямований на