Посилання на онлайн зустріч: https://meet.google.com/eza-aruc-xgo
Тема уроку:"Колорит у живописі".
Красива осінь вишиває клени
Червоним, жовтим, срібним, золотим.
А листя просить: - Виший нас зеленим!
Ми ще побудем, ще не облетим.
Так поетично писала Ліна Костенко про кольори осені. Ця пора року приваблює нас жовтогарячим вбранням природи , а зима - снігом і льодяною блакиттю неба. гармонійне поєднання кольорів утворює певну гаму кольорів - колорит. Кольори можуть також викликати відчуття, пов'язані з теплом або холодом.
Кольори , що нагадують колір вогню, сонця, називаються теплими. Це жовтий, помаранчевий, червоний і всі відтінки, що від них походять.
Холодні кольори нагадують колір води, льоду, неба. Вони утворюються від поєднання із синім кольором. Це зелений, синій, фіолетовий кольори та всі їх відтінки.
Будь-який колір при змішуванні з іншими може ставати теплішим або холоднішим.
Наслідуючи природу художники створюють на картині певний колорит - наближений (нюансний) або контрастний.
На сторінці 95 роздивіться схему колоритів.
Запам'ятайте: Колорит - гармонійне поєднання кольорів у
творі відповідно до задуму художника.
Нюанс - динамічний відтінок у музиці.
Незначний відтінок кольору.
Читайте підручник стор. 94 - 97.
Роздивляйтеся ілюстрації.
Намалюйте квітку , змішуючи фарби, сфотографуйте та вишліть у групу. Не забудьте написати прізвище.
Посилання на онлайн зустріч: https://meet.google.com/eza-aruc-xgo
Тема уроку:"Модернізм: долаючи
стереотипи".
(продовження).
Якщо ви коли-небудь бачили картину, що нагадує академічне полотно, але водночас незрозуміло , який сенс у ньому закладено, то ви зіткнулись із твором напряму сюрреалізм. Митці - сюрреалісти поставили перед собою мету - спонукати глядача до роздумів.
Джерелом образів для сюрреалістів стала сфера підсвідомості, що виявлялась у мріях, сновидіннях, галюцинаціях, раптових прозріннях.
Представником сюрреалізму був іспанський художник Сальвадор Далі. Кожна його картина була своєрідним ребусом.
Початок XX століття...Напередодні Першої світової війни і в повоєнні роки світ охопили передчуття невідомості й невизначеності. У Німеччині та Австрії виникла нова художня течія - експресіонізм.
У центрі уваги експресіоністів - тяжкі стани людської душі, породжені жахом і відчаєм, показ негативних боків дійсності, співпереживання щодо "принижених та ображених".
Предметом зображення в експресіоністичному живописі стають людські почуття в момент найвищої напруги, особливо ті, що пов'язані з болем та стражданням.
Норвезький художник Едвард Мунк живописними засобами передає образ світу.
Як і в живописі, у музиці того часу посилювалася експресія, що збільшувала напругу і драматизм художніх образів, їх емоційний вплив на слухача.
Композитор Арнольд Шенберг, музика якого сповнена дисонансів і трагічних інтонацій.
Експресіоністи перебували в постійних пошуках у сфері музичної мови і засобів виразності. Вони відмовляються від використання мажору і мінору - народжується атональна музика, з'являється новий музичний метод - додекафонія.
Послухайте: "Місячний П'єро" "Серенада".
На початку XX століття у французькому живописі виблиснув різнобарв'ям і насиченістю кольорів художній напрям фовізм. Яскравими представниками цього напряму є Анрі Матісс та Андре Дерен.
Головною відмінною рисою ренесансного живопису була свобода від суворих обмежень середньовічного мистецтва.
Об'єктом уваги художника стає "земна" людина. Цінність людини стала визначатися її особистими чеснотами , а не суспільним становищем.
Образотворче мистецтво Ренесансу знаменує максимальне прагнення до реалізму у відтворенні образів. Художники стали бачити світ інакше: площинні , ніби безтілесні зображення середньовічного мистецтва поступилися місцем тривимірному , рельєфному , опуклому простору. Митці використовували перспективу, правило "золотого перетину" в побудові людського тіла.
Епоха Відродження - час великих відкриттів , визначних
майстрів та їхніх видатних творів. Саме в цей час художники починають підписувати свої твори, тобто вони стають підкреслено авторськими.
Серед плеяди митців Відродження найвидатнішими вважають Мікеланджело Буонаротті, Леонардо да Вінчі та Рафаеля Санті.
На сторінці 66 підручника прочитайте довідку.
На сторінці 67 прочитайте про картину Леонардо "Джоконда".
Зображення прекрасної молодої матері з дитиною ми бачимо на численних малюнках і картинах художників епохи Відродження .
Хочу розповісти вам свої особисті враження від картини Рафаеля "Сикстинська Мадонна". Я бачила її в музеї на власні очі. Більш за все мене здивувало те, що коли я дивилася на картину, мені хотілося до неї доторкнутися, тому що я думала, що вона тепла (тобто жива). Її обличчя було начебто живе , а не намальоване.
Посилання на онлайн зустріч: https://meet.google.com/eza-aruc-xgo
Тема уроку:"В мистецтві - цінності людини.
Опера, балет, ансамбль."
На початку уроку послухайте музику.
Квартете "Бонд" Сеньйорита.
З творів мистецтва ми часто можемо дізнатися про характер , мрії, прагнення і переживання, дії та вчинки різних людей, стосунки між ними. Часто вони сприяють роздумам і прийняттю власних рішень. Такими є твори музично - театральних жанрів , що відтворюють багатство життєвих історій і взаємодій між людьми.
Наприклад , опера "Кармен" французького композитора Жоржа Бізе - трагічна історія кохання гордої і свободолюб- -ної іспанки Кармен, закоханого в неї солдата Хозе і красунчика - тореадора Ескамільйо, яким захопилась Кармен. Сюжет з категорії вічних і непідвладних часу, цілком актуальних і нині.
Яскравою візитівкою Іспанії є музичне мистецтво цієї країни, зокрема неймовірно енергійні та емоційні танці й пісні під гітарну імпровізацію та звуки кастаньєт. У них - великий діапазон людських почуттів: від вогненно - експресивного кохання до болісного страждання.
Композитор вдало використав в опері характерні особливості іспанської музики, що є в поєднанні з драматичною історією зробили "Кармен" однією з найпопулярніших опер у світі.
Послухайте уривки з опери "Кармен".
Увертюра. Хабанера. Куплети Тореадора.
Арія Хозе .
Чи знайома вам ця музика? Схарактеризуйте образи головних персонажів опери. Як їх утілено музичною мовою? Це звучали сольні номери чи ансамблі?
Що ж таке ансамбль.?
1) злагоджене виконання музичного твору кількома виконавцями.
2) Злагоджена гра акторів у театрі, кіно, колектив виконавців.
3) Група художніх творів , об'єднаних спільним задумом, композицією.
У сучасному медіапросторі ми можемо почути або побачити твори академічної музики в різних видах перекладів - для солістів, ансамблів, оркестрів. Твори музично - театральних жанрів також можуть отримати "нове життя" на сцені чи в кінематографі.
Такі перетворення здійснюють з метою яскраво представити твір для ширшого загалу слухачів або глядачів з різними мистецькими вподобаннями.
Наприклад за мотивами опери "Кармен" створено екранізації, балетні постановки. Нові темброві й ритмічні забарвлення музика Ж. Бізе набула в різних аранжуваннях.
Послухайте пісню.
Музика і вірші Лесі Горової "Серце сміється".
Поміркуйте, завдяки яким засобам виразовості можна досягти різного характеру виконання пісні: наприклад , лірично - наспівного або яскраво - променистого .
У чому сучасність сюжету "Кармен"? Чому, на вашу думку, цей твір популярний упродовж століть?
Як змінюється музика опери Ж. Бізе "Кармен" завдяки різноманітним аранжуванням та творчим перекладам?
Посилання на онлайн зустріч: https://meet.google.com/eza-aruc-xgo
Тема уроку:"Жанр, який дарує оптимізм.
Віват, оперета"!
Жанр оперети є синтезом музики, танцю, образотворчого мистецтва(декорації, костюми, грим) та віртуозної гри акторів-вокалістів у супроводі оркестру, хору та балету.
У Італії у 17 сторіччі було два види опери : опера - серіа (трагічна) та опера-буффо (весела). Слово "оперета" дуже подібне до слова"опера". І не дивно, адже воно означає "маленька опера". Її ще називають "молодшою сестрою опери". В опереті є усі складові оперної вистави - увертюра, арії, ансамблі. хори. Тільки оперета створюється на комічний сюжет, тому превалює музика легкого. розважального характеру.
"Батьком оперети вважають французького композитора Жака Оффенбаха, який поставив першу оперету в 1858 році.
Хоча оперета й зародилася у Франції, найвищого злету цей жанр набув у творчості австрійського композитора Йогана Штрауса.
Музика угорського композитора Імре Кальмана не має рівних у жанрі оперети за своєю святковістю.
В українській музиці основоположником модерної опери став композитор Ярослав Барнич, який написав чотири твори цього жанру, зокрема знамениту "Гуцулку Ксеню".
Послухайте: Імре Кальман. Арія містера ікс з оперети "Принцеса цирку".
Ярослав Барнич . Пісня-танго з оперети "Гуцулка Ксеня".
За сюжетами багатьох оперет , дія відбувається на балах. Бали проводять не лише в житті дорослих. а й дітей. Наприклад
шкільний бал, присвячений останньому дзвонику.
Чим він відрізняється від звичних танців чи дискотеки?
Бал має свій церемоніал та правила поведінки. Це щонайперше набір танців, що виконуються у заздалегідь визначеному порядку.
Спочатку бали відкривали полонезом , а згодом стали розпочинати вальсом. У творі короля джазової оперети Пала Абрахама, присвяченому балу, звучать мелодії вальсу, танго, фокстроту, степу, румби тощо.
Послухайте: Пал Абрахам. Оперета "Бал у Савої"
(фрагменти).
Запам'ятайте: Бал - урочистий захід, головною складовою
якого є танцювальна програма.
Оперета - музично-театральний жанр, який
поєднує риси опери (насамперед комічної),
драматичного театру і балету.
Церемоніал - обряд, урочиста процедура ,
встановлений порядок проведення прийомів,
процесій тощо.
Послухайте та спробуйте заспівати пісню А. Комлікової
Посилання на онлайн зустріч: https://meet.google.com/eza-aruc-xgo
Тема уроку:"Путівник по симфонічному
оркестру".
Назва " оркестр" походить від давньогрецького слова орхестра , що означало місце у театрі , де виступав хор , який супроводжував виставу. Сьогодні так називається колектив музикантів , які грають на різних інструментах одночасно.
Поговоримо сьогодні про симфонічний оркестр.
Керує оркестром диригент. Він вказує оркестрантам, як виконувати той чи інший фрагмент музичного твору. Перед очима диригента на пюпітрі лежить партитура - нотний запис усіх партій твору.
Композитор Бенджамін Бріттен написав "Путівник по оркестру для молоді". Цей твір , написаний у формі варіацій,
допомагає ознайомитися з інструментами симфонічного оркестру.
На сторінці 91 самостійно прочитайте про Бенджаміна Бріттена.
Послухайте:
Гармонійне поєднання тембрів музичних інструментів (про які ми говорили на попередньому уроці) утворює різний оркестровий колорит.
Запам'ятайте: Партитура - нотний запис твору для хору,
оркестру тощо.
Пюпітр - підставка для нот.
Туті - звучання всього оркестру.
Варіації - музична форма, яка складається з
кількох частин, що представляють собою
змінену першу частину. У хореографії -
сольний класичний танець, зазвичай технічно складний.
Що вам відомо про художній образ? Яким має бути архітектурний образ?
До якого жанру образотворчого мистецтва належить картина на якій зображено архітектуру з довкіллям чи частину вулиці населеного пункту?
Для чого застосовують правила перспективи? Які правила повітряної перспективи Вам відомі?
Продовжимо дізнаватися більше про архітектуру , дослідимо як твориться архітектурний образ та які засоби виразовості застосовують для його народження.
Пригадаємо правила повітряної перспективи та намалюємо силуетний пейзаж з будівлями свого міста/ селища.
Архітектура не існує без творчого процесу і взаємодії з людьми. Архітекторам важливо володіти і мовою архітектури, й інформацією про потреби , запити тих , для кого проєктується будівля або споруда.
Часто саме архітектурні споруди й будівлі складають у нашій пам'яті образ міста, селища чи цілої країни. Вони - їх візитівки, упізнавані з - поміж багатьох інших.
Деякі споруди стали всесвітньо відомими, а їх творці - архітектори уславили власними творіннями свою батьківщину.
Наприклад :
Тауерський міст у Лондоні (арх. Хорас Джонс).
Будинок парламенту у Будапешті. (арх. Імре Штейндль)
Будинок з химерами (арх. Городецький).
Загальний вигляд будівлі (чи споруди) , архітектурний образ - не тільки виражає його практичне призначення . мету , ідею будівництва , але й емоційно впливає на людину, породжує певні думки і почуття.
Подивіться це відео: Виражена мовою архітектури ідея та смислова інформація творять архітектурний образ. Емоційна виразність досягається через симетричну або асиметричну композицію ; горизонтальний чи вертикальний ритм; освітлення і колір. В архітектурній композиції обов'язково узгоджуються між собою загальна форма будівлі, окремі її частини й довкілля.
Що вам стало відомо про професію архітектора ?
Чи буде вона потрібна в майбутньому?
Що саме зумовлює створення архітектурного образу?
Чи можна стверджувати , що митці та мисткині власними творами прославляють свою Батьківщину? Наведіть приклади.
У вільний час поспостерігайте , як створюється ритм в архітектурі.
Поміркуйте, чи є у вашому місті архітектурні будівлі чи споруди , які б можна було вважати їх візитівкою.