Посилання на онлайн зустріч: https://meet.google.com/eza-aruc-xgo
Тема уроку:"Рок - музика".
Стихія рок - музики з її культом свободи й бунтарства продовжує захоплювати людей усього світу.
Нині рок - музика є одним із найупливовіших музичних напрямів і чинить чи не найбільший вплив на молодь.
Послухайте композицію гурту Pink Floyd "Time".
Цілий культурний шар - рок - культура, що вміщує в собі молодіжну музику, її різні вподобання , пов'язані із цим видом музикування , манеру поводження , одяг, своєрідний сленг і багато іншого. Рок - музика володіє великою енергією ("драйвом"), яка захоплює.
Послухайте Tina Terner Simply The Best.
Рок - музика може дати свободу від усталених суспільних принципів і стереотипів , від навколишньої дійсності. а може спонукати до роздумів і важливих дій задля покращення життя, розв'язання глобальних проблем і пошук істини. Тому важливо вчасно зрозуміти цінності , які проголошує музика, якою ти захоплюєшся , вдумливо ставитися до змісту, який вона несе.
Послухайте Yes. Round About.
Продовжимо на наступному уроці.
Читайте підручник стор. 82. Слухайте музику у блозі .
Посилання на онлайн зустріч: https://meet.google.com/eza-aruc-xgo
Тема уроку:"Там , де панує рух. Балет".
Мистецтво танцю має давню цікаву історію. У стародавніх греків танцювальним мистецтвом опікувалася муза Терпсіхора. Вона була з лірою в руках.
З танцю зародилася хореографія - сценічне синтетичне мистецтво , в якому взаємодіють музика. танець, пантоміма. За допомогою рухів , жестів, міміки виникає своєрідна пластична інтонація.
Є такі види хореографії - побутові, бальні, спортивні, естрадні.
Побутові танці, зокрема є невід'ємною частиною життя людей. Найпопулярнішим бальним танцем упродовж кількох століть був французький менует. Його характерна ознака - урочистість, яка досягається плавною ходою поклонами й реверансами.
Послухайте Вольфганг Амадей Моцарт. Менует з "Маленької нічної серенади".
Роздивіться ілюстрацію картини Франсуа Себастьяна ле Чирка "Менует".
Королем бальних танців справедливо називають вальс, який уже понад два століття вражає своєю красою. За право вважатися Батьківщиною вальсу претендують одночасно три країни - Франція, Австрія та Чехія. Колись вальс висміювали навіть забороняли. але він переможно крокує світом.
Сучасна танцювальна культура розвивається надзвичайно стрімко. Виникають спортивні та естрадні танці. Танцювальна музика звучить на змаганнях з художньої гімнастики та фігурного катання, на різних вечірках і дискотеках.
Посилання на онлайн зустріч: https://meet.google.com/eza-aruc-xgo
Тема уроку:"Мистецькі практики
сьогодення.
Напрями рок - музики".
Історія рок - музики тісно пов'язана з технічним розвитком. саме він сприяв появі й ускладненню музичної апаратури: електрогітари, синтезатори, звукові процесори, підсилювальна апаратура, яку використовують рок - музиканти.
Спочатку був рок-н-рол, найвідомішим виконавцем кого є Елвіс Преслі. А британські гурти Бітлз та Роллінг Стоунз здійснили справжню культурну "революцію" і потужно заявили своєю музикою про появу нового напряму - рок- музики.
Елвіс Преслі.
Бітлз.
Роллінг Стоунз.
Характерними музичними рисами рок - музики є :
а) чіткий і динамічний ритм, інтенсивне акцентування сильної частки такту;
б) використання музичних електроінструментів , застосування електронного підсилення звучання;
в) підвищена експресія вокального й інструментального інтонування;
г) сольні епізоди, переважно на електрогітарі , застосування на сцені різноманітних спецефектів;
д) найчастіше - виконання музикантами власних композицій.
Рок - гурт здебільшого складається з вокаліста , гітариста, бас - гітариста, барабанника і клавішника.
Послухайте:
Pink Floyd "The Wall".
Led Zeppelin "Stairway To Heaven".The Hardkiss "Кораблі".
Робота в парах.
Оберіть один із творів рок - музики та визначте його характері музичні ознаки. Які засоби залучено для презентації рок - твору (у відео/ на концерті)?
Які життєві проблеми порушують музиканти . Чи існують вони й у сучасному житті? Порівняйте манеру вокального виконання рок - музикантів з академічним або джазовим.
Рок - музика розгалужена на безліч напрямів з дуже широким діапазоном характеру композицій.
Деякі з напрямів рок - музики та гурти , які працювали в них:
Посилання на онлайн зустріч: https://meet.google.com/eza-aruc-xgo
Тема уроку:"Споруди та інтер'єри театрів".
Продовжуємо з вами подорожувати Царством Мельпомени. Якщо ми говоримо слово "царство", то давайте подумаємо де живуть царі. Царі живуть у палацах. Ми знаємо , що це - театри.
Театри , а особливо театри опери та балету у всіх країнах та великих містах є візитівки міста.
В театральних споруд , як і у всього є своя історія та певні правила будівництва. Ви побачили, що якою б не була будівля театру, там завжди зберігаються принципи закладені іще в давньогрецьких театрах. Дуже важливий принцип оперного театру - акустика. Акустика - це наука про звук (тому що у любій частині зали повинно бути чутно).
Запам'ятайте: Екстер'єр та інтер'єр - зовнішня та вну-
Крім студій зйомки відбуваються і в природному середовищі, а декорації для них відбудовують в довкіллі.Так, знаменитий Хоббітон - місто хоббітів з "Володаря перснів" - був спеціально збудований у чарівній місцевості Нової Зеландії.
Та часто декораціями стають реальні природні й архітектурні об'єкти. Наприклад , усе хорватське місто Дубровник використовувалося як прототип Королівської Гавані в серіалі "Гра престолів", а зйомки "Гаррі Поттера" відбувалися в реальних ландшафтах і спорудах Великої Британії.
У нашій країні також багато місць, де знімалося кіно, і не тільки українське. Наприклад в Одесі біля Чорного моря знімали деякі епізоди голлівудського блокбастеру"Перевізник" тощо.
Нині кінематограф завдяки стрімкому розвитку технологій активно вдосконалюється. Майстерність сучасних творців спецефектів вражає. Для їх створення кінематографісти використовують певні прийоми й трюки, зокрема:
хромакей - актор знімається на тлі полотна тканини зеленого або синього кольору(рир - екрана), а після зйомки замість полотна ставлять потрібне зображення. Таким чином в одному павільйоні можна зняти практично цілий фільм;
захоплення руху - його мета відтворити природні рухи людини у вигаданого персонажа;
дублювання - завдяки якому один актор може зіграти близнюків;
комп'ютерне моделювання облич акторів - створюються повністю змодельовані актори;
поєднання анімаційного і реального зображення , яке здійснюється під час монтажу фільму;
мініатюри - невеликі макети для створення масштабних видовищних сцен;
"час кулі" - ефект, що застосовується у фільмах і комп'ютерних іграх з метою показати камерою, що "рухається", нерухомий об'єкт у тому положенні , в реальності той не може зберігати;
система керування рухом камери - автоматична система керування зйомками ;
аніматорика - створення електронних ляльок.
На стор. 102- 103. прочитайте довідку про розвиток спецефектів у кінематографі.
Згодом стали активно використовувати спецефекти. Початком активного розвитку спецефектів у кіно можна вважати кіноепопею Джорджа Лукаса "Зоряні войни"(1977р) з вигадливими інопланетянами , космічними кораблями й легендарними світловими мечами та фільм "Щелепи" (1975р) Стівена Спілберга, моторошні образи якого впродовж тривалого часу навіювали жах на глядачів у всьому світі.
З приходом епохи автоматизації інформаційних процесів у кіноіндустрії почали створювати спецефекти за допомогою комп'ютера. до того ж персонажі і різних істот малювали просто на комп'ютері й переносили їх на плівку під час монтажу.
Сьогодні суспільство , перебуваючи під чарами "великої ілюзії", вимагає від кіно дедалі сильніших відчуттів. Так само гострих, як тоді, коли потяг , що наближається на екрані , змушував людей підхоплюватися з місць.
На стор. 104 у рубриці "Факт" прочитайте про кінорекорди.
Посилання на онлайн зустріч: https://meet.google.com/eza-aruc-xgo
Тема уроку:"Секрети галантного стилю".
(продовження).
Девіз інтер'єрів епохи галантного стилю: "ніщо не повинно виділятися або , навпаки, - іти в тінь. Колір, форма, текстура - усе мало взаємно доповнюватися. У добу рококо скульптура стала істотною частиною архітектурної композиції, вона відрізняється особливою грацією, асиметричністю , а орнамент набув форм мушлі. У цей час широко розвинулося ткацтво, ювелірне мистецтво, виготовлення тонкої кераміки - порцеляни, а також меблів і гобеленів.
У декоративному оздобленні предметів обстановки цього стилю переважають бронзові накладки; іноді вся поверхня предметів оброблялася кольоровими лаками . Безтурботне життя світських салонів було зосереджене навколо жінки, і примхи великосвітських панночок задавали загальний тон. З'явилися суто жіночі предмети меблів. Це секретер на високих ніжках з похило розташованою відкидною дошкою і безліччю потайних відділень; картоньєрка (шафка для паперів); туалет з відкидним дзеркалом і різноманітні тумбочки.
Головний мотив кімнати рококо - камін: невисокий, обли-цьований мармуровою плитою і заставлений канделябрами, годинниками, порцеляновими "дрібничками" та іншими прикрасами. Над кімнатною піччю зазвичай вішали дзеркало в розкішній рамі. У цей час "народжуються" нові форми меблів для сидіння: канапе, шезлонг, бертер. У формах диванів і крісел враховувалися особливості пишного жіночого одягу. Майстри почали намагатися робити меблі не тільки репрезентативними, але й комфортними.
Найпоширенішою формою творів живопису стало декоративне панно, здебільшого овальної, круглої або химерно зігнутої форми.
У сюжетах живописних творів переважали свята й театральні вистави, міфологічні сюжети, теми кохання. У портретах усіх персонажів зображено підкреслено усміхненими, люб'язними, витонченими.
Для французького живописця Жана Антуана Ватто голов-ним покликом до творчості був світ людських почуттів і мрій, бажання людей перетворити життя на своєрідне театралізоване дійство.
На наступному уроці ми поговоримо про музику та моду епохи рококо.
Посилання на онлайн зустріч : https://meet.google.com/eza-aruc-xgo
Тема уроку:"Неспокій хвиль морських:
марина".
Живописні пейзажі наділені справжньою магією кольорів. Вони можуть змінити стан душі на краще. таким є марина - зображення морської стихії. Інтерес до життя моря , який здавна існував у видатних мореплавців, сміливих рибалок, художників , породив цей різновид пейзажу.Роздивіться ілюстрації на стор.198 підручника. Перед вами картини , які мають відношення до жанру марина.
На картині "Гурзуф" Івана Айвазовського блакитне чисте небо, кораблі і човни на синій гладі води викликають відчуття умиротворення.
Біля витоків жанру стояли фламандські й голландські живописці. Пристрастю багатьох мариністів стали кораблі й рибальські човни у великих портах і маленьких гаванях. Проте головний герой марин - мінливе , таємниче море, з мерехтливим відображенням світла у воді , грою рефлексів під сліпучими сонячними променями або у вечірніх сутінках. Марини зачаровують неповторністю синьо-зеленої кольорової гами.
Віллем ван де Велде молодший "Взяття у полон вітрильника Принс Роял".
Іван Айвазовський "Шторм".
Серфінг арт.
Розгляньте ці дві ілюстрації . Яка композиція передає динаміку моря?
Запам'ятайте: Марина - жанр образотворчого мистецтва,
зображення моря і подій на морі.
Рефлекс - (відбиття) - оптичний ефект,
зміна тону, сили забарвлення , що виника-
ють при відображенні світла, що падає від
навколишніх предметів. Термін використо-
вується в оптиці та образотворчому мис-
тецтві ( у живописі, графіці, фотографії).
Співайте пісню муз. і вірші З. Красуляк "Білі кораблі".
Посилання на онлайн зустріч : https://meet.google.com/eza-aruc-xgo
Тема уроку:" Рок - музика ".
(продовження).
Справжню культурну "революцію" здійснили британські гурти "The Beatles" та "The Rolling Stones".
Творча й концертна діяльність цих музикантів заклала основи сучасного шоу - бізнесу щодо важливості ролі продюсера , вибору образу , стилю, організації концертних турів, популяризації творчості через різні форми ЗМІ тощо.
Гурт Бітлз сьогодні в Україні - це не минуле. Музику гурту знають та співають зараз. Послухайте .
Tne Beatles. "Let it Be".
Гурт Rollsng Stones. Послухайте Rolling Stones. "I Can`t Get No".
Посилання на онлайн зустріч : https://meet.google.com/eza-aruc-xgo
У музичному театрі.
Тема уроку:"На оперній сцені".
Опера - один із найскладніших музичних жанрів. У ньому злиті в єдиному дійстві поезія і драматичне мистецтво , вокальна та інструментальна музика , танці й пантоміма, живописні декорації та костюми.
Композитор пише оперу на певний сюжет, нерідко взятий з літератури. Словесний текст опери називається лібрето. Проте головною "героїнею" цього дійства є МУЗИКА. Увертюра симфонічний вступ, який налаштовує слухача на те, що відбудеться зараз.
Оперні актори виконують арії. В оперній виставі діючі особи співають не тільки соло, а й об'єднуються в ансамблі. Важливою "дійовою особою" оперної вистави є хор, який має велике значення в розвитку дії . Він часто звучить у масових сценах фіналу. Підготовку оперної вистави здійснюють режисер. диригент. хормейстер і балетмейстер.
Яскравий зразок опери "Запорожець за Дунаєм" С. Гулака - Артемовського. Дія відбувається в часи Запорозької Січі. У творі втілено тему любові до Батьківщини й туги за рідним краєм на чужині. Сюжет побудовано навколо двох ліній - ліричної та комічної. Музичні номери в опері чергуються з розмовними діалогами , інколи речитативами, є танцювальні сцени(гопак, козачок тощо).
Покликання на онлайн зустріч: https://meet.google.com/eza-aruc-xgo
Тема уроку:" Рок - музика".
У середині минулого століття в музичному середовищі Америки та Великої Британії виникло явище масової культури , яке формувало й донині формує смаки молоді багатьох країн світу. Це - рок - музика.
До визначальних ознак рок - музики належать підкреслення метра, застосування електронного підсилення звучання ,підвищена експресія вокального та інструментального інтонування. Головна увага в рок - музиці приділяється виконавській інтерпретації твору. Історія рок - музики тісно пов'язана з технічним розвитком.Саме він сприяв появі й ускладненню музичної апаратури.
Специфічним є склад інструментів: електромузичні , електрогітари та ударні.
Рок - музику можна поділити на багато течій і напрямів. Одним із них є рок-н-рол ( від англ.- крутитися, гойдатися). Це насамперед танцювальна музика. У рок-н-ролі основну роль відіграє електрогітара, на якій виконують сольну партію.Вокал - дуже напористий і енергійний, а поведінка виконавців на сцені - вільна і невимушена.
Королем і найкращим виконавцем рок-н-ролу вважається американський співак Елвіс Преслі.
Послухайте дуже відому композицію Елвіса Преслі "Все добре, мамо".
Рок є міжнародним явищем. Серед яскравих представників -
Tht Beatles , Rollsng Stones, Queen , Deepn Purple, Машина часу, Арсенал, Акваріум, Кіно, ВВ, Океан Ельзи, Плач Єремії, Скрябін , Друга ріка та інші.
Продовжимо говорити про таке явище , як Рок, на наступному уроці.
Посилання на онлайн зустріч: https://meet.google.com/eza-aruc-xgo
Тема уроку:"Симфонічні картини й
ескізи".
(продовження).
Цей жанр широко представлений у програмній музиці різної тематики.
На попередньому уроці ми послухали музику К. Дебюссі. Традицію музичних марин К. Дебюссі продовжують три симфонічні картини "Гавані" (або "Морські порти") Жака Ібера. Це своєрідний музичний щоденник композитора , який передає його враження від відвідування міст Європи та Азії. Музика першої частини присвячена порту Палермо, розташованому на італійській Сицилії, острові Сонця, сповненому мальовничих краєвидів і багатством пам'ятників культури.
Послухайте.
Жак Ібер. Три симфонічні картини "Гавані" : ч. "Рим - Палермо". ч. 1,2, 3 - Запорізький симфонічний оркестр).
Посилення впливу живопису на музику призвело до жанрової різноманітності. Виникли такі різновиди музичних картин, як ескізи, акварелі, естампи, навіть гравюри й барельєфи.
Посилання на онлайн зустріч : https://meet.google.com/eza-aruc-xgo
Тема уроку:"Мистецтво створення
ляльки".
Продовжимо говорити про театр ляльок. Вистава театру ляльок - це важка й кропітка робота багатьох людей. Письменники пишуть спеціальні п'єси, сценаристи готують сценарії за відомими літературними творами, художники малюють декорації . композитори створюють музику, актори "вживаються" в ролі. Але чи не найскладніша робота у майстрів та майстринь , які виготовляють ляльок. Без їхньої творчості вистава не відбудеться.
Існують кілька різновидів лялькових театрів і ляльок , які відрізняються за розмірами . зовнішнім виглядом. способами керування.
У Харківському ляльковому театрі існує музей ляльок. Запрошую вас на екскурсію.
Ляльки бувають складні для виконання , а бувають простими.
Подивіться два відео як зробити ляльку.
Подивіться , як зробити ляльку - маріонетку з кольорового паперу. Запам'ятайте: Маріонетка - театральна лялька, що приво-
диться в рух нитками, металевими дротами,
інколи - дерев'яними паличками.
Реквізіт - назва будь-якого предмета , необ-
хідного для вистави в театрі , цирку, в кіно-
зйомці.
Читайте підручник стор. 152-156. Роздивіться МК. Виберіть любий та зробіть ляльку. Сфотографуйте , та вишліть у групу "Мистецтво". Не забудьте написати прізвище. Підручник тут
Посилання на онлайн зустріч: https://meet.google.com/eza-aruc-xgo
Тема уроку:"Секрети галантного стилю".
Після величавості , пишності й монументальності бароко настав період легкої галантності та вишуканості. Улюбленою деталлю декоративної орнаментики стала стилізована мушля (rokaile). Саме вона дала назву окремому стилю в мистецтві - "рококо", який сформувався у Франції. Гаслом цього витонченого стилю стало "мистецтво як насолода", його мета - викликати легкі , приємні емоції, розважати , радувати око химерним візерунком ліній, вишуканими поєднаннями світлих святкових кольорів.
У палацовій архітектурі перевага стала надаватися спорудам камерного . майже павільйонного типу. Таким є палац Сан-Сусі в Потсдамі.
Центром формування нового мистецтва став не палацовий парадний інтер'єр , а салон. Замість величезних парадних залів бароко з'являються невеликі ошатні салони рококо. Щоб візуально розширити простір невеликих кімнат , використовували дзеркальні поверхні, розташовані одна навпроти одної , а для збільшення кількості денного світла - навпроти вікна.
В оздобленні інтер'єрів переважали криві лінії, заокруг-леність кутів. Інтер'єри прикрашали різними аксесуарами: статуетками , вазами, - обов'язковою деталлю яких було використання срібла чи золота і, по змозі, дорогоцінного каміння або кристалів.
Створення фільму - це копітка праця людей багатьох професій.
І те , що ми бачимо на екрані , - це лише верхівка " айсберга", за якою криється робота сценаристів, освітлювачів, операторів, костюмерів , гримерів, декораторів тощо.
Коли ми дивимось кінофільм , то не замислюємося над тим , що створити відповідну атмосферу кінооповіді неможливо без важливої складової - гриму і костюмів акторів та декорацій.
Грим - це мистецтва зміни зовнішності актора.
Костюми героїв фільму також відіграють важливу роль у створенні його візуального ряду. Костюм - це елемент образу героя.
І звичайно ж, цілісність зорового ряду будь-якого фільму неможливо уявити без декорацій.
Багато сцен з відомих фільмів знімають у студіях, знімальних павільйонах із декораціями , спеціально створеними для конкретного фільму. Їх зводять цілі творчі групи , що включають будівельників. теслярів, малярів, художників, дизайнерів, іноді навіть інженерів - конструкторів.
На ранніх етапах розвитку кінематографа для зйомок часто будували тільки передній план декорацій. А задній був просто намальований на великих полотнищах, натягнутих позаду сцени. Наприклад , у фільмі "Подорож на Місяць" декорації переднього плану непомітно для глядача "перетікали" в намальовану на задньому плані картину.
Але кіноіндустрія розвивалася , росли й запити кіноглядачів. Як результат, декорації ставали дедалі складнішими , і сьогодні їх замінює оформлення простору з використанням цифрових технологій.
На сторінці 98 підручника роздивіться фото акторів без гриму та в гримі.
Як вам уже відомо, у симфонічній музиці завдяки тембровому багатству інструментів можуть відображатися різноманітні миттєвості життя. Існують навіть музичні жанри , назви яких запозичені з образотворчого мистецтва - симфонічні картини , симфонічні ескізи.
Симфонічна картина - одночастинний програмний твір зазвичай споглядального характеру з вільним розвитком музики нерідко варіаційним. Образи часто пов'язані з пейзажем, жанрово-побутовими , казково-фантастичними і батальними сценами. Симфонічні картини можуть бути самостійним твором або складовою частиною опери.
Цей жанр широко представлений у програмній музиці різної тематики. У творчості французьких композиторів він присвячений морській стихії.
"Море" К. Дебюссі складається із трьох частин, які композитор назвав "симфонічними ескізами": "Від світанку до опівдні на морі", "Гра хвиль", "Діалог вітру з морем". Епізоди спокійні чергуються зі жвавими , які передають ритм хвиль.
Традицію музичних марин К.Дебюссі продовжують три симфонічні картини "Гавані" Жака Ібера.
"Музикальність " моря приваблювала Моріса Равеля нюансами динамікою.
Моріс Равель "Човен в океані".
Посилення впливу живопису на музику призвело до жанрової різноманітності . Виникли такі різновиди музичних картин , як ескізи , акварелі, естампи, навіть гравюри й барельєфи.
Послухайте:
Запам1ятайте: Ескіз - жанр симфонічної музики, твір зображального характеру, у якому втілено враження від природи, архітектури тощо, підготовчий , швидко виконаний малюнок, що фіксує задум твору в найхарактерніших його рисах.
Симфонічна картина - музичний жанр, одночастинний твір, програма якого має зображальний характер.
Посилання на онлайн зустріч: https://meet.google.com/eza-aruc-xgo
Тема уроку:" Театр відчиняє двері.
Ляльковий театр".
(продовження).
Батьківщиною лялькового театру нерідко називають Італію. На попередньому уроці ми вже говорили про лялькових персонажів. Давайте повторимо.
Уславленим на весь світ комічним персонажем італійського лялькового театру став Пульчинелла. Його ім'я пояснюють по - різному, проте більшість схиляється до того, що воно походить від італійського слова пульчино - півник. Зі сцени лялькового театру народний улюбленець Пульчинелла потрапив у комедію дель арте. Чорну маску з величезним носом глядачі впізнавали одразу.
Лялькові "брати" Пульчинелли виникли в різних країнах. У Франції ця лялька перетворилася на Полішинеля. В Англії Пульчинелла став містером Панчем із великим , як гачок , носом; на сцені цей весельчак і забіяка виступав у парі з дружиною Джуді. Один із багатьох "лялькових родичів" Пульчинелли - є Петрушка. - рукавична лялька в гостроконечному червоному ковпаку.
Пульчинелла.
Полішенель.
Панч та Джуді.
Петрушка.
Характер веселої французької ляльки змалював у музичних портретах Е. Вілла Лобос.
А композитор І. Стравінський присвятив Петрушці , головному персонажу народних балаганів , балет, із номерів якого пізніше створив сюїту.Порівняйте образи Полішенеля та Петрушки.
У ляльковому театрі завжди цінувалися гострий гумор, дотепність , імпровізація. Вислови комічних лялькових персонажів нерідко ставали приказками , а вони самі - дійовими особами інших творів мистецтва: пісень, балетів, літературних казок, мультфільмів.
Часто завдяки акторській вдачі та всенародній шані вони стають справжніми національними героями. Приміром чеського Кашпарека уславили в пам'ятнику з білого мармуру разом із його творцем - майстром-лялькарем.
Читайте те, що написано в блозі, слухайте музику, дивіться відео.
Давайте пригадаймо , що таке "коломийки". Які музичні "об'єднання спостерігаються в однойменній композиції?
Ігор Закус. Проєкт JAZZ KOLO. Коломийки.
Які особливості звучання музики додає виконавський прийом піцикато (коли музиканти щипають струни) у творі Лероя Андерсена ? Уявіть виконання твору смичком і порівняйте. Послухайте Джаз - легато та спробуйте підстукувати долонями по столі.З попередніх уроків пригадаємо пісню "Ми танцюємо
джаз".
Назвіть характерні ознаки джазової музики.
Як впливає джаз на розвиток музичного мистецтва?
Яке ваше ставлення до джазу?
Для чого молоді джаз?
Чи є в українському медіапросторі телепередачі (радіостанції), які популяризують джаз.
Зверни увагу на музичні заставки - джингли. У чому їх упізнаваність та особливість?
Посилання на онлайн зустріч: https://meet.google.com/eza-aruc-xgo
Тема уроку:"Пасторальний дивограй:
декоративний пейзаж".
Основне покликання декоративного живопису - прикрашати життя, адже слово декор перекладається як "прикраса". Монументально - декоративний живопис прикрашає архітектурні споруди.
Декоративні картини , зокрема пейзажі й натюрморти, - важливий елемент оформлення громадських і житлових інтер'єрів. Декоративність - якість твору. пов'язана з чітко побудовано. композицією , орнаментальністю візерунків, вишуканістю чистих кольорів.
Вплив традицій українського декоративного мистецтва відчутний у самобутніх пейзажах Віктора Зарецького. Знамените "Дерево життя" художника - модерніста Густава Клімта впізнають навіть ті, хто ніколи не цікавився живописом. Образ дерева символізує життя в усіх його проявах. Коріння - це минуле. предки, історія, стовбур - міцна основа існування людей, а гілки та плоди - майбутнє, нащадки й продовжувачі роду.
Чим же відрізняється декоративний пейзаж від реалістич-ного? Декоративним образам притаманні узагальненість, символічність і умовність зображення.
- У декоративному пейзажі відсутні повітряна перспектива. Усі предмети на передньому і дальньому планах зображені однаково чітко, без надання їм об'єму.
- Зображувані предмети й об'єкти стилізовані за формою і кольором.
- Відбувається спрощення форми предмета , застосовують локальні кольори. У композиції багато орнаментики.
Дерева та інші рослини царства Флори зображають також у нетрадиційних художніх техніках, на виробах декоративно-ужиткового мистецтва. Професійні майстри створюють пейзажі на гобеленах, панно, картинах із бурштину чи бісеру, а умільці-аматори використовують наявні підручні матеріали (бріколаж). Це можуть бути старі гудзики, намисто, тканини тощо. такий вид творчості потребує винахідливості. Деякі його різновиди пов'язані з рукоділлям (печворк).
Техніка бріколаж.
Печворк.
У наш час популярності набув дудлінг - вид декоративної творчості. Це механічне малювання незвичних і цікавих візерунків із необмеженим колом тем і елементів.
Запам'ятайте: Бріколаж - термін, що позначає процес і
Посилання на онлайн зустріч : https://meet.google.com/ifc-surh-aft
Тема уроку:"Театр відчиняє двері".
Ляльковий театр.
Як ми й домовлялися сьогодні мова піде про ляльковий театр. Театр ляльок - це унікальний вид мистецтва. де актори й ляльки разом створюють на сцені неповторні історії.
Давайте рушаймо з вами у віртуальну екскурсію у Київський театр ляльок. Ми подивилися відео , яке було зняте до війни . Я хочу вам показати як сьогодні працює Київський театр ляльок.Послухайте пісню "Дитинства світ" муз. О . Янушкевич. вірші П. Погрібняк.
Запам'ятайте: Вертеп (печера) - український народний
.jpg)
.jpg)
.jpg)
_-_De_verovering_van_het_Engelse_admiraalschip_de_'Royal_Prince'%20(1).jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.webp)