Музичне мистецтво

понедельник, 14 апреля 2025 г.

9-а клас на 15.04, 9-б клас на 16.04.2025 р.

Посилання на онлайн зустріч:https://meet.google.com/eza-aruc-xgo

Тема уроку:" Художні течії і напрямки в

кінематографі".

Кінематограф , як вид мистецтва , не стояв осторонь авангардних пошуків. що вирували у XXст. в різних видах творчості.

Кіноімпресіонізм з'явився під впливом однойменного стилю живопису і розвивався також переважно у Франції. Імпресіоністи від кіно вважали , що кінематограф має розмовляти з глядачем власною мовою , застосовуючи при цьому тільки йому властивий набір виразових засобів. Саме тому вони активно використовували зйомки на пленері, мистецтво ракурсу, ритм, композиції кадру, що яскраво виразилося , зокрема, у творах Луї Деллюка та інших французьких режисерів. Людина у фільмах імпресіоністів зливається з навколишнім середовищем, стаючи елементом світової матерії. Її образ змодельований із переживань , спогадів, настроїв. Так , фільм Луї Деллюка "Мовчання"(1920) являє собою внутрішній монолог героя , що сидить біля каміна і згадує давньохвилинні події, гострота переживань яких не ослабла з плином часу.

Справжніми віртуозами чистї кінематографічної форми виявилися представники французького авангарду .

Зокрема . яскрава представниця дадаїзму Жермен Дюлак зробила спробу створити візуальне відображення музичних творів . У своїх кінокартинах ("Запрошення до подорожі"(1926) ,"Платівка № 927(1929), "Арабеска"(1929) вона намагалася створити зорові музичні еквіваленти творів Бетховена, Шопена, Дебюссі, поєднуючи кадри на основі асоціацій і мелодико - ритмічних закономірностей.

Абстракціоніст Анрі Шомет вважав, що у фільмі слід відокремлювати об'єкти зображення як від документального, так і від драматичного контексту , у результаті чого виникає візуальна симфонія, а кіно стає мистецтвом світла , ритму і

форм.

Одним з яскравих прикладів кіноабстракціонізму є фільм художника Фернана Леже "Механічний балет"(1924). Це - перша стрічка створення без сценарію. У ній поєдналися фотофрагменти , малюнки, нанесені на стрічку(оптична фонограма), класична анімація (наприклад, кубістична фігура Чапліна чи танець ніг.) У кінотворі автор за допомогою різноманітних ракурсів і тревелінгу "оживив" каструлі, тарілки, щітки в нехитрому танці.

Футуристичні захоплення рухом , ритмом виявилися у стрічці Ежена Деслава (Євген Савченко, українець за походженням) "Марш машин" (1926). Він експериментував з музикою в кіно - розміщував за екраном грамофон і ставив платівки з музикою, потрібною йому за сюжетом картини

(кіно іще німе).

Футуристичні захоплення рухом ,ритмом виявилися у стрічці Ежена Деслава (Євген Савченко , українець за походженням )"Марш машин"(1926). він експериментував з музикою в кіно - розміщував за екраном картини (пам'ятаємо що в ті часи кіно ще німе).

Подивіться відеоролік до музики Онеггера "Пасіфік231".

Абель Ганс у стрічці "Колесо"(1929) використав нові прийоми ритмічного монтажу. Найефектнішим епізодом є так звана "симфонія рейок".

Фільми можна віднести до таких напрямків, які ви прочитайте самостійно :

1. Сюрреалістичні фільми;

2.Німецький експресіонізм;

3.Неореалізм;

4.Постмодернізм.

Запам'ятайте:

Блокбастер - термін щодо дуже успішних, високобюджетних вистав і кінофільмів.

Рімейк - нова версія або інтерпретація раніше виданого твору.

Саундтрек - музичний супровід до будь-якого матеріалу: фільму. мюзиклу, аніме, телепередачі. комп'ютерної гри тощо.

Тревелінг - прийом кіно- або телезйомки при русі камери , коли кут оптичною віссю об'єктиву і площиною об'єкта залишається під час зйомки незмінним ( наприклад , під час проїзду камери вздовж вулиці(горизонтальний тревелінг) або під час руху від землі вгору (вертикальний тревелінг).

На сьогодні все . Гарного вам настрою.

Читайте підручник стор. 123-127.

Підручник тут

Виконайте тестову роботу.

тест тут

8 - й клас на 15.04. 2025 р.

Посилання на онлайн зустріч: https://meet.google.com/eza-aruc-xgo

Тема уроку:"Краса і впорядкованість

гармонії співзвуч".

(продовження).

Творчість композитора-класика Людвіга ван Бетховена пронизують героїчні й патетичні образи. У центрі уваги Бетховена - життя Великої Людини, яке протікало в постійній боротьбі за прекрасне майбуття всього людства.

У період класицизму з'явився новий музичний інструмент фортепіано. Він мав набагато ширші виконавські можливості , ніж його попередники - клавесини, клавікорди тощо. І тому не дивно, що поступово фортепіано почало витісняти їх. У часи ж Бетховена воно стало провідним інструментом , саме тоді й закріпилися його різновиди - піаніно і рояль.

Бетховен максимально розкрив виразові можливості фортепіано : розширив діапазон звучання, виявив особливості крайніх регістрів. Він удосконалив педальну техніку, завдяки чому примножив динамічні й колористичні відтінки звучності інструменту.

На сторінці 141 прочитайте про виникнення фортепіано. Саме у творчості Бетховена фортепіанна музика , зокрема соната , піднялася до рівня симфонії та опери. Він називав свої сонати "творами для молоточкового інструменту".

Соната . як і симфонія - циклічний твір. Послідовність та образний зміст частин зумовлені єдиним задумом, єдиною ідеєю. Адже у своїх фортепіанних творах Бетховен втілював звучання оркестру.

Назва восьмої сонати "Велика патетична соната" належить самому композитору. "Пафос" у перекладі з грецької означає "відчуття" , "емоції". Ця назва стосується всіх трьох частин твору , хоча "патетика" в кожній виражена по-різному. Разом вони створюють цикл контрастних частин.

Класичну схему "Патетичної" сонати №8 можна розглянути на стор. 142. підручника.

Послухайте: Л.ван Бетховен. Сонати №8 "Патетична".

Одним з найвідоміших творів Людвига ван Бетховена є "Місячна соната" Прочитайте про неї на стор. 142 підручника. Послухайте цю сонату.

Запам'ятайте: Симфонія (від грец. "співзвучність, злаго-

дженість") - музичний твір для симфоніч-

ного оркестру, що складається переважно

із 4 частин.

Соната(від італ. "звучати") - музичний

твір циклічної форми для одного або кіль-

кох інструментів.

Читайте підручник, слухайте музику.

Підручник тут

Виконайте тестову роботу.

тест тут

6-а клас , 6-б клас на 15. 04. 2025 р.

Посилання на онлайн зустріч: https://meet.google.com/eza-aruc-xgo

Тема уроку:"Зустріч жанрів в одній картині".

Я сподіваюсь, що ви заходили до мене у блог, прочитали тему та вам сподобалися картини, які ви там побачили. Сьогодні продовжимо тему про зустріч жанрів.

Рауль Дюфі також намалював блакитну вазу з квітами в затишній кімнаті. Завдяки оточенню - контрастному колориту інтер'єру і яскравому літньому пейзажу, що проглядає у вікна, натюрморт "задзвенів" веселими барвами сонячного дня.

Давид Бурлюк "Натюрморт на тлі пейзажу".

Рауль Дюфі "Блакитна ваза в затишній кімнаті".

Порівняйте квіткові натюрморти Д. Бурлюка і Р. Дюфі. У чому їх схожість і відмінність? Визначте , ознаки яких жанрів доповнюють головну дійову особу картини - вазу з квітами. Поясни ефект дзеркала у композиції інтер'єру.

Щоб зафіксувати свої спостереження , вивчити й опрацювати певний образотворчий мотив , художники застосовують швидкі малюнки : начерки, ескізи, етюди. Вони бувають лінійні і тональні. У процесі роботи над картиною живописці можуть виконувати безліч підготовчих робіт, які у великих митців нерідко набувають самостійного значення і цінності.

Якщо ви звернули увагу, то портрет недомальований. Це є етюд.

Етюд - твір живопису допоміжного характеру та обмеженого розміру, цілком виконаний з натури. Етюди можуть бути засобом вивчення природи , удосконалення майстерності навчальними вправами. Зазвичай вони слугують матеріалом для майбутньої картини, як, наприклад , етюди окремих дерев, листя та інших деталей, що цікавлять пейзажиста. Етюд вимагає ретельного малюнка, точного і вірного за масштабом і у відношеннях між елементами. На відміну від вільно виконаних ескізів або начерків (рисунків - натяків), що окреслює загальні риси зображуваного, в етюдах докладніше опрацьовують-ся характерні ознаки форми, кольору, світла майбутньої композиції

Запам'ятайте: Тональність (від фр. -тон, забарвлення) -

гама, на якій будується музичний твір,

композиція з тяжінням до тоніки, центру,

ладу.

Особливості колориту чи світлотіні у тво-

рах живопису і графіки(термін здебільшо-

го збігається з терміном кольорова гама.

Читайте підручник, розглядайте ілюстрації, виконайте тестову роботу.

Підручник тут.

Виконайте тестову роботу.

тест тут

пятница, 11 апреля 2025 г.

7-а клас на 17.04, 7-б клас на 14.04, 7-в клас на 17.04. 2025 р.

Посилання на онлайн зустріч: https://meet.google.com/eza-aruc-xgo

Тема уроку:"Нові території мистецтва.

Рок - опера".

Театральне мистецтво сьогодення активно розвивається. Зокрема під впливом рок - культури з'явився музично - драматичний жанр - рок - опера.

Однією з найвідоміших українських рок - опер є "Біла ворона". в основу якої покладено драматичну поему про життя і подвиг Жанни д'Арк, яка очолила свій народ у боротьбі проти англійського завоювання під час Столітньої війни й пожертвувала життям заради його свободи і незалежності.

Ім'я дівчини є справжнім символом жаги до свободи й самопожертви заради любові до Батьківщини. Водночас назва рок - опери досить символічна. "Білі ворони" - це яскраві та неординарні особистості, не такі , як усі, для історії та суспільства це явище досить рідкісне, власне, як і різновид білої ворони у природі.

Послухайте:

Татарченко, вірші Рибчинського "Так жити нам не можна",

"Біла ворона".

посилання тут

"Прощання".

посилання тут

Джузеппе Верді "Жанна д'Арк".

посилання тут

Продовжимо на наступному уроці.

Читайте підручник, Слухати музику.

Виконайте тестову роботу.

тест тут

5-а клас; 5-б клас на 14.04.2025 р.

Посилання на онлайн зустріч: https://meet.google.com/eza-aruc-xgo

Тема уроку:"Садово - паркове мистецтво".

Садово-паркове мистецтво передбачає створення і художнє оформлення садів і парків. Ця діяльність охоплює їх планування і розбиття, добір рослин - дерев, кущів, квітів з урахуванням клімату і природного рельєфу, розміщення і групування рослин відповідно до розташування споруд і водойм - озер, річок, джерел.

Різноманітні прийоми садово-паркового мистецтва підкоряються двом основним принципам : регулярному (геометричному), або пейзажному. Регулярний парк із прямими алеями , геометрично правильними формами клумб, газонів і водоймищ, з підстриженими рослинами отримав назву "французький". А пейзажний парк , художні композиції якого імітують природний ландшафт, - "англійський". Розглянемо зразки цих парків.

У Версалі , передмісті Парижа, розташовано найбільший у Європі неперевершений палацово-парковий ансамбль. Він складається з безлічі терас, які знижуються з віддаленням від палацу. Окрім підстрижених газонів і клумб з квітами , численних скульптур, оранжерей, басейнів, по всій території розташовано фонтани , які забезпечують унікальність садів Версаля.

А тепер ознайомся з пейзажним парком . Помандруємо до "Софіївки" - Національного дендрологічного парку України, перлини садово-паркового мистецтва з-понад 200-річною історією.

Парк заснував Станіслав Потоцький - польський магнат, володар міста Умань. Він назвав його на честь дружини Софії і подарував їй на день народження у 1802 році. Автором проєкту і керівником будівництва було призначено Людвига Метцеля.

Запам'ятайте: Композиція - поєднання частин в єдине

ціле, гармонійна побудова компонентів

художнього твору , зумовлена змістом і

призначенням.

Садово-паркове мистецтво - мистецтво

створення садів, парків, скверів та інших

територій , які підлягають озелененню;

об'єднання природних , архітектурних і

скульптурних компонентів у цілісну компо-

зицію.

Топіарне мистецтво (топіарі) - фігурна

стрижка рослин для надання їм різних

скульптурних і декоративних форм: тварин,

людей, споруд.

Читайте підручник, дивіться відео.

Підручник тут

четверг, 10 апреля 2025 г.

7-а клас, 7-б клас. 7-в клас на 11.04.2025 р.

Посилання на онлайн зустріч: https://meet.google.com/eza-aruc-xgo

Тема уроку:"Дизайн середовища.

Екстер'єр".

Дайте відповіді:

- Чи доводилося вам відвідувати театр?

- Що таке театр?

- Чим театр відрізняється від кіно?

- Які основні професії в театрі?

- Що роблять в театрі художники?

- Як ви думаєте, яку роль відіграє театр у культурному

житті суспільства?

Мистецтво та дизайн часто перетинаються , водно-час розвиваються паралельно; вони формують наш культурний простір та впливають на його сприйняття.

Синтез мистецтв, у якому зустрічаються архітектура , сучасне мистецтво та дизайн, - це сценографія (театрально - декоративне мистецтво). Вона охоплює і костюми акторів, і реквізит, і навіть афішу.

Працюючи над виставою. сценографи створюють живий простір, який розкриває ту частинку вистави ,що залишається поміж рядків п'єси , акторської гри, музичної чи хореографічної партитури. Придумують художнє рішення вистави, представляють за допомогою ескізів, а потім переконують працівників театру втілити його саме таким , як він бачить його.

Розглянемо ілюстрації на стор. 96 та дамо відповіді на питання.

Основа художнього оформлення вистави - декорація, що зображає місце, час та умови дії. Форма декорації зумовлена не тільки змістом самої дії, але і його зовнішніми фізичними умовами (швидкістю змін місця дії, особливостями сприйняття декорацій із залу для глядачів та поєднанням їх із певним освітленням).

Театральний дизайн - це створення ескізів, макетів, прирізок, робота зі світлом. звуком.

Дизайнери театрального костюма займаються розробкою художніх і технічних ескізів і дизайну костюмів та аксесуарів для театральних постановок.

Дизайнери освітлення уважно контролюють сприйняття аудиторією кольору в декораціях і костюмах, добираючи кольорові фільтри для освітлення.

Дизайнери декорацій створюють ескізи декорацій, які втілюють у матеріалі сценічні художники.

Що ви дізналися про театральний дизайн?

Яку роль відіграє сценографія в театральній виставі?

Що потрібно враховувати при створенні декорацій,

костюмів?

Розробіть сценографію вистави "Маленький принц" за мотивами однойменного твору Антуана де Сент - Екзюпері.

среда, 9 апреля 2025 г.

6-а клас , 6-б клас на 10. 04. 2025 р.

Тема уроку:"Зустріч жанрів в одній

картині".

Розгляньте картини сучасних українських художників і визначте ознаки жанрів. Що вас в них зацікавило?

Микола Бідняк "Ангел над Львовом".

Олег Шупляк "Портрет Миколи Леонтовича".

Ми вже звикли до різноманітних жанрів та їхніх особливостей в образотворчому мистецтві. Але для більш глибокого розкриття задуму або ж навпаки - творчого експерименту , художники роблять спроби поєднувати різні жанри в одній картині. Такі роботи змушують зупинитися , сфокусувати свій погляд , уважно роздивитися навіть дуже дрібні деталі зображення.

В образотворчому мистецтві епохи Відродження не було такого поняття , як пейзажний жанр. Пейзаж слугував просто фоном для портретів.

Поступово зображення природи почало набувати популярності , з'явився такий феномен , як антропоморфний ландшафт. Це зазвичай зображення обличчя, що приховане в ландшафті.