Посилання на онлайн зустріч: https://meet.google.com/eza-aruc-xgo
Тема уроку:"Нові території мистецтва.
Біотек , макет".
- Яка відмінність між архітектурою та звичайною
будівлею?
- Чому в архітектурному мистецтві важлива
концепція, ідея та творчий підхід?
- Звідки архітектори можуть черпати ідеї для
натхнення?
Дизайн активно реагує на виклики сьогодення, зокрема збереження екології. Фахівці біотеку - напряму архітектурного дизайну - творять новий простір для життя людини, шукаючи підказки у природі , об'єднують дослідження з біології, інженерії, архітектурі тощо.
Розгляньте ілюстрації на сторінці 112 підручника. Почитайте як використовуються винаходи природи у дизайні.
Нині багато сучасних будівель чи їхніх конструкцій нагадують форми живої природи. А для збереження екології їх обладнують сонячними батареями, колекторами для збору дощової води, терасами із зеленими насадженнями, природним освітленням тощо.
Макети будівель архітектори використовують для представлення своїх проєктів, демонструють на презентаціях і виставках. Вони дозволяють отримати уявлення про те , який вигляд матиме завершений проєкт з різних ракурсів, обговорити дизайн будівлі. Сучасні архітектурні , містобудівні й ландшафтні макети з великої кількості дрібних елементів виготовляють здебільшого на 3D - принтерах.
Посилання на онлайн зустріч: https://meet.google.com/eza-aruc-xgo
Тема уроку:"Сплетіння муз в єдиному
акорді: кольоромузика".
Музика і живопис... Такі різні види мистецтва, але між ними дуже багато спільного. Видатний художник Мікеланджело говорив , що гарний живопис є красива музика. В підручнику на стор. 223 роздивіться картину Жозефіни Уолл "Чарівна флейта". Спробуйте зануриться в музику , що" звучить " у кольорах і образах.
Деякі люди мають вроджену здатність "бачити" музику в кольорах. Такий слух мали М. Римський - Корсаков, О. Мессіан, О. Скрябін, М. Чюрльоніс.
Композитор Скрябін, коли писав свою симфонічну поему "Прометей" написав у партитурі слово "світло" і під час виконання на сцені зал наповнювався різнокольоровим світлом. Цей напрям синтезу (поєднання) мистецтв дістав назву кольорова музика.
Дуже відомий литовський композитор і художник Мікалоюс Чюрльніс був дуже відомим творцем .
Ви послухали М. Чюрльоніс соната "Море".
Подивіться підбірку картин М.Чюрльоніса.
Музика нерідко надихає живописців і скульпторів на створення портретів музикантів виконавців, натюрмортів з музичних інструментів , картин з музичними назвами : прелюдія, соната, симфонія тощо. У такий спосіб митці намагаються налаштувати глядача на певний образ музики. І навпаки - мотиви просторових мистецтв проникають у музику.
Роздивіться ілюстрації картин , навіяних музикою.
Іван Марчук. "Цикл "Кольорова музика!".
Борис Індриков "Ноктюрн".
Василь Кандінський "Контрастні звуки".
Сьогодні кольоромузика завдяки технічним досягненням з успіхом використовується в оформленні дискотек, естрадних концертів, відеокліпів фонтанів тощо.
Напередодні Дня вишиванки послухайте цю пісню.
Завдання : читати підручник . розглядати картини, слухати музику.
Посилання на онлайн зустріч : https://meet.google.com/eza-aruc-xgo
Тема уроку:" Нові форми існування відомих
творів".
Розвиток кінематографа й телебачення сприяв активній популяризації мистецтва. Зокрема , стали доступними для великої глядацької аудиторії різноманітні мистецькі події , що відбуваються у світі. Фестивалі, театральні прем'єри, концерти класичної або естрадної музики, які ми хотіли б відвідати , але через великі відстані чи інші обставини не можемо цього зробити, саме завдяки телебаченню приходять до нас.Ці всі заходи можна передивитись у прямій трансляції чи в запису.
Інтернет є потужним засобом впливу в сучасному медіапросторі і має великі можливості для підвищення інтересу користувачів до мистецької спадщини.
Дуже часто по телебаченню транслюються вистави у формі екранної версії - адаптації. Спектакль знімають заздалегідь на сцені театру ; режисер готує його до виходу на екран, активно застосовуючи засоби кіно - плани, ракурси, монтаж тощо та художні прийоми телемистецтва.
Іншими формами "нового життя" театрального твору є екранізація та створення оригінальних екранних творів спеціально для теле- чи кіноекрана.
Сутність екранізації полягає у відтворенні режисерського прочитання існуючого сценічного твору за допомогою художніх прийомів кінематографічного та телевізійного мистецтва - тобто зйомці кіно- чи телефільму за сюжетом і музикою відомої вистави(балету, опери. мюзиклу тощо). До цієї форми належать і мультиплікаційні версії відомих сценічних творів.
В українському кіно перші оперні екранізації з'явилися ще на початку його розвитку - "Наталка Полтавка"(1936) та " Запорожець за Дунаєм"(1937) режисера Івана Кавалеридзе . Ці українські опери не раз екранізували різні режисери.
Посилання на онлайн зустріч:https://meet.google.com/eza-aruc-xgo
Тема уроку :" Епоха видатних особистостей".
В епоху романтизму на арену музичної культури виходить новий тип митця - блискучий виконавець на інструменті. У царині фортепіанної музики таким музикантом - віртуозом був Ференц Ліст, а в мистецтві скрипкової гри - Ніколо Паганіні.
Вершиною творчості Н. Паганіні називають 24 каприси для скрипки соло. Кожна п'єса - це своєрідна музична картинка . Одна з них зображує сцену полювання , інші - мініатюрний марш, гумористичний епізод тощо. Увінчує цикл твір на відому тему , близьку до народної тарантели.
Послухайте Ніколо Паганіні. Каприс №24 для скрипки соло.
Послухайте Ніколо Паганіні - Ференц Ліст. Етюд № 6 ля мінор (варіації).Під час слухання прослідкуйте за змінами теми у варіаціях.
Пригадайте, що таке аранжування, обробка, транскрипція, оркестровка. інструментовка в музичному мистецтві.
До кращої частини спадщини Ференца Ліста належить його фортепіанна творчість. Сам Ліст зізнавався , що фортепіано для нього те саме , що "для моряка його фрегат , для араба - його кінь". Митець збагатив звучання фортепіано , розширив його технічні можливості. Завдяки симфонічному розмаху й несподіваним колористичним ефектам інструмент зазвучав , як цілий оркестр.
Послухайте Етюд Ференца Ліста "Мазепа".
Художників-романтиків захоплювали непересічні люди з пристрасним характером , яких вони зображували в моменти надзвичайного напруження духовних сил.
Романтизм у європейському живописі яскраво представлено у творчості французького художника Ежена Делакруа . У своїх полотнах він висловив дух волелюбності , активної дії , пристрасно й темпераментно закликав до прояву гуманізму. Романтичні ідеали , політичні погляди й моральні принципи художника виявляються в зображенні народу , який бореться за свою Батьківщину.
Картину Е. Делакруа " Свобода, що веде народ" можна назвати маніфестом революційних парижан: жінка з французьким прапором у руці, що закликає усіх захисників барикади на вирішальний бій , символізує народ, що повстав. Справа від неї - хлопчик, біля ніг - поранений юнак із червоною пов'язкою на голові. Картина утверджувала непереможність революції й закликала всі передові сили Франції на боротьбу за Свободу.
Творчість співвітчизника Е. Делакруа Теодора Жеріко сповнена всіх якостей , властивих романтизму: політ уяви, пристрасть до драматичних ситуацій, динаміка, експресія, сильні контрасти світла та тіні. Його полотно "Поранений кірасир" розкриває нам не тріумф перемоги , а долю романтика , військового , що залишає поле бою.
З непорушною вірою в людину , у непроминальність прийдешньої свободи та перемоги правди на землі входив у життя і мистецтво Тарас Шевченко.Саме в епоху романтизму проходило становлення його як художника, поета і громадянина.
Навчаючись у Петербурзі, Великий Кобзар отримав класичну освіту, проте його графічні й живописні твори - портрети, пейзажі, міфологічні, історичні та побутові сцени - були цілком охоплені духом романтизму.
Хороший портретист за зовнішністю людини вгадує її внутрішній світ і знаходить потрібні засоби для передачі його в своєму творі. Для глибшого художнього розкриття душевного стану та духовного світу своїх героїв Шевченко звертався до світлотіні як потужного виразного образотворчого засобу.
Романтичний дух часу, так яскраво виражений у поезії Т. Шевченка, вніс і в його картини елементи життєвого драматизму. Подорожуючи Україною, митець задумав створити збірку офортів "Живописна Україна". Проте реалізувати йому вдалося лише одне видання із шістьма естампами. Два з них -"видубицький монастир" та "У Києві"- зачаровують глибиною простору й мінливими світлотіньовими ефектами.
На високий щабель в українському малярстві підносить Шевченко побутовий жанр , якому майстер надав особливої колоритності та описовості. Складається враження , що він не малює , а "розповідає" фарбами цікаві історії з народного життя. Яскравим прикладом такої "розповіді" є картина "Циганка - ворожка".
Літературна творчість Т. Шевченка надихнула багатьох музикантів , що втілювали його волелюбні ідеї й ліричні сюжети у своїх композиціях.
Ще в юності Шевченко сказав пророчі слова:
Наша дума, наша пісня
Не вмре , не загине...
Ось де, люде, наша слава,
Слава України!
Послухайте пісню "Стоїть тополя".
Запам'ятайте: Офорт-вид гравюри на металі, де заглиблені елементи друкарської форми утворюються за допомогою "травлення" металу кислотою.
Естамп - відтиск з друкарської форми , що е станковим твором художньої графіки.
Посилання на онлайн зустріч: https://meet.google.com/eza-aruc-xgo
Тема уроку:"Жанри в мистецтві мультиплі -
кації. (продовження).
В анімації багато часу приділено технічним елементам і прийомам створення динаміки подій, активності дій персонажів, які рухаються (бігають, стрибають, літають тощо), володіють виразною мімікою і жестами. Художники - аніматори використовують різні художні техніки , щоб вдихнути життя у своїх героїв. На студії Walt Disney Animation Studions створили 12 принципів анімації . Ці принципи можуть бути вкрай корисними для ігрової індустрії. Якщо хтось хоче стати геймдизайнером , то треба ознайомитися з цими секретами самостійно.
Раніше мультфільмів українського виробництва було не так і багато. проте тепер є чудова нагода дивитися саме вітчизняні стрічки , щоб краще пізнавати історію і культуру . традиції свого народу. "Книга - мандрівка . Україна" - перший український мультсеріал . заснований на реальних подіях і нереальних пригодах.
Український повнометражний анімаційний фільм "Мавка. Лісова пісня " стартував у прокаті в усіх кінотеатрах нашої країни.
Українська мультиплікація багата не тільки на зразки наших національних традицій , насамперед фольклору , вона дає змогу також зазирнути в далеке майбутнє , як, наприклад , фантастичний , мультфільм про робота Віктора і його дружбу з дівчинкою Вікою. Фільм отримав приз глядацьких симпатій на Одеському міжнародному кінофестивалі (2020), визнаний як найкращий анімаційний фільм і нагороджений Національною премією кінокритиків КІНОКОЛО (реж. А. Лавренішин).
Анімаційні пригоди славетного мандрівника усіх часів у країні Ліліпутії - це карколомні випробування , підступні вороги і відчайдушні погоні - все що перетворює стрічку "Гулівер повертається " майже на класичний екшн.
Посилання на онлайн зустріч: https://meet.google.com/eza-aruc-xgo
Тема уроку:"Нові території мистецтва.
Документальний фільм.
Жанри документального кіно".
" Я мала хвилини великої насолоди , коли могла чужинцям показати красу наших народних пісень" .
Соломія Крушельницька.
Чи може мистецтво змінювати наше життя або звертати увагу на гострі проблеми в суспільстві? Або розкривати таємниці мистецтва, науки чи глибини історії людства?
Виявляється - так! І одним з таких потужних засобів є документальне кіно. Це фільми , в основу яких покладено зйомки реальних подій та осіб. Темою для документальних фільмів найчастіше стають історичні події, важливі культурні та соціальні явища, життя та діяльність відомих особистостей.
Документальний кінематограф стає дедалі популярнішим .
Стор. 110. (Жанри документального кіно).
Проаналізуємо жанри документального кіно.
Документальні фільми (чи відеофільми) покликані розповісти про реальні події, зберегти історичні записи й факти. Певна частина фільмів виконує освітню чи просвітницьку функцію або створена з метою "профілактики" - запобігання негативним наслідкам тих процесів у житті суспільства , людини.
Спалах. Новий український фольк.
Соломія Крушельницька . Талан і самотність.
Стріха. Документальний проєкт про народну архітектуру.
20 днів у Маріуполі.
Дайте відповіді на питання.
З якою метою створено ці документальні фільми? На що вони звертають нашу увагу? Порівняйте документальний і художній кінематограф. Поміркуйте, які риси документального кіно можна виділити. До якого жанру кінодокументалістики ви їх зарахуєте?
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.png)
